Cleopatra La Internacional ecuatorianiza temas clásicos en su nuevo disco Mi promesa

Con una trayectoria de casi dos décadas a cuestas, que inició cuando tenía 11 años en el grupo Pasión y ha continuado en proyectos como Las Bebés, Doble Sentido y Grupo Deseo, la artista Cleopatra La Internacional (Pamela Ginés) inició su carrera en solitario.

No se trata de una decisión tomada al apuro, sino de una idea que venía madurando desde hace 10 años y que al fin se animó a concretar.

Ha sido un paso que implica sus riesgos y desafíos, por supuesto, que ella está dispuesta a asumir al sentir que ser solista le ofrece mayor libertad artística y poder de gestión.

Guayaquileña de nacimiento, con ascendencia manaba y cuencana, su origen diverso refleja también la versatilidad de estilos tradicionales que forman parte de su repertorio, como pasillos, albazos, sanjuanitos, además de géneros ineludibles como la salsa o la cumbia, que ella mezcla, reinterpreta y refresca, apuntando por igual al público ‘mayorcito’ y a las nuevas generaciones.

Aprovechando el lanzamiento de su álbum Mi promesa, que está empezando a promocionar, EXPRESIONES conversó con la artista sobre su nueva faceta y su música, pensada para apelar tanto a la nostalgia como al cuerpo en movimiento en la pista de baile.

Música para todas las generaciones

¿Cómo valora su actual carrera como solista en comparación a la época en que perteneció a diversas agrupaciones?

Bueno, puedo decir que para mí es un poco más fácil ahora, porque yo puedo dar más de mí. Como Cleopatra, quiero dar mucho más de lo que daba cuando estuve en otros proyectos.

Como solista tiene mayor libertad artística.

Yo soy espontánea, no me gusta nada libreteado. Cuando una es artista, tiene que dejar fluir las ideas y la creatividad, porque eso le gusta al público: que una artista no sea igual a las demás.

Formar parte de un grupo también tiene sus ventajas, como contar con el respaldo de sus compañeras.

Cuando una está en una agrupación, a veces es un poco mal visto el tener ideas diferentes o hacer cosas que a una la diferencian de las demás personas. Eso a una la desmotiva y a la vez se vuelve un freno.

Ese tipo de situaciones suelen ser inevitables dentro de la dinámica de un grupo.

He absorbido lo positivo y he eliminado, digamos, en un 80 % lo negativo. Y he logrado pulir en esta fase mi carrera gracias a la experiencia previa que he podido obtener en diferentes grupos.

Igual, todos estos años deben haber sido una etapa de muchísimo aprendizaje, para llegar a ser la artista que usted es hoy en día. 

Sí. Estoy agradecida primero con Dios y luego con las personas que en su momento confiaron en mi trabajo, pero precisamente lo hicieron y me dieron la oportunidad por la calidad de artista que he logrado ser en todo este tiempo, en el que me ha gustado aprender.

En estos últimos años ha habido una revalorización de ritmos tradicionales ecuatorianos. Hay muchos artistas, cada uno con su enfoque, que están reinterpretando la música nacional.

Sí, ha tenido un repunte. También por nuestros queridos compatriotas que se encuentran en diferentes países como migrantes, por ejemplo en España, Estados Unidos, Francia, Suiza, países que yo he tenido la oportunidad de visitar para poder compartir con ellos.

Cuando se ha presentado fuera del país, ¿cómo ha vivido la interacción con público ecuatoriano?

En todas mis giras internacionales, gracias a Dios he podido ser parte de la alegría que siente el compatriota, porque es como llevarle un pedacito de su tierra. Muchos no han podido salir de donde están desde hace 15 o 20 años.

Para un migrante, la música nacional genera una conexión muy fuerte con todo lo que ha dejado atrás.

La conexión es súper fuerte al escuchar temas que ellos bailaron y disfrutaron en su juventud o su niñez, con la familia y personas con las que ahora no pueden compartir, por la distancia.

Y en sus shows se encuentra con públicos de todas las edades. Además de la nostalgia, las nuevas generaciones se enganchan con estos estilos.

Por ejemplo, Quererte a ti, una balada que en su momento cantó Ángela Carrasco, letra del fallecido Camilo Sesto, al darle los sonidos de Cleopatra la refrescamos. Eso nos permite llegar a públicos de distintas edades. Y no solamente aquí en el Ecuador, sino internacionalmente. El deber del artista ecuatoriano es recalcar la esencia de nuestro país.

Un disco con arreglos de Pedro Chinga 

El nombre de su álbum Mi promesa, grabado en Kiman Records, se deriva precisamente de una promesa hecha y cumplida por la artista.

“Yo me crie con mis abuelos, quienes hicieron de mí desde niña una persona muy responsable. Mi mamita, que en paz descanse, me dijo: ‘Hijita, el día que usted pueda, grábeme la canción Por un error te alejas y hágase solista’. Dios me dio la oportunidad de cumplirle. Hice el tema que ella me pidió y a la vez también ya estoy como solista”, nos cuenta Cleopatra.

El disco contiene siete tracks. Además de la canción mencionada, están Así fue, La loba, Quererte a ti, Paisaje y los mix Mi escándalo y Tres amores.

La producción estuvo a cargo de la propia artista, quien también seleccionó los temas para este lanzamiento, que contó con los arreglos del maestro Pedro Chinga. “Él captó muy bien mis ideas. Con cada una de mis canciones quiero expresar una parte de mi historia, vivencias o experiencias personales, y que el público se enganche con ellas”.