La cantante peruana Daki se erige con su música como referente de la población LGBTI

En mayo de 2024, el Ministerio de Salud de Perú publicó el Decreto Supremo N.º 009-2024-SA para actualizar el Plan Esencial de Aseguramiento en Salud, incluyendo diagnósticos sobre la identidad de género como si fueran problemas de salud mental.

Específicamente, ese decreto añadió siete diagnósticos puntuales, entre ellos el transexualismo, el transvestismo de rol dual y otros ‘trastornos’ de la identidad de género, basándose en la arcaica Clasificación Internacional de Enfermedades (CIE-10) de 1990.

Se trata solo de una muestra más de la transfobia y homofobia institucionalizadas que azotan no solo a la sociedad peruana sino a toda la región.

En 2020 Dakiur Garay decidió empezar a subir videos en TikTok mostrándose libremente como chica trans. En un país con una legislación tan obsoleta, hacer algo así es un verdadero riesgo. Pero también una oportunidad.

Recibió burlas, insultos y amenazas de muerte, que la llevaron incluso a pensar en el suicidio. Pero además de las ofensas, también le llegaban mensajes de personas que sufrían discriminación por los mismos motivos, volviéndose un referente para muchos.

En 2024, con Daki como nombre artístico, retomó su carrera musical, un sueño que venía posponiendo desde hace años, encontrando al fin un espacio seguro donde nadie podía ponerle límites y censurarla.

Se estrenó en 2024 con el EP 23 y este año se encuentra trabajando en lo que será su primer álbum. Pretexto ideal para que EXPRESIONES converse con ella acerca de sus proyectos, su reciente concierto con Villano Antillano y la situación de la población LGBTI en su país.

“Ya no veo el ‘hate’ como algo negativo”

¿Cómo describiría la situación de la población LGBTI en Perú?

Lastimosamente vivimos una ola en el ambiente político en el que estamos retrocediendo todo lo que habíamos avanzado años atrás.

¿Diría que pese a todo el odio imperante, ha habido avances positivos en los últimos años?

Poco a poco la gente ha ido evolucionando, concientizándose. Creo que hay avances positivos, pero también en el panorama general hay muchos aspectos negativos. Lo único que nos queda es seguir resistiendo, seguir fuertes y orgullosos de quienes somos y para adelante.

Hablar abiertamente de su sexualidad le genera críticas, pero también se ha vuelto un ícono de la población LGBTI.

Si esa persona tiene la vida que yo quiero, pues escuchar y aprender. Pero si es alguien que realmente no tiene lo que yo quiero en la vida, entonces hago caso omiso. Y lo que he aprendido es que hablen bien o hablen mal es mejor que hablen, a que no hablen nunca.

Saber que inspira a otros hace que valga la pena.

Claro que sí. Siento yo que el ‘hate’ hoy en día ya no lo veo como algo negativo, sino como algo positivo. He aprendido a tomar las críticas de quien vengan. Mucha gente que viene a mi Instagram y a los shows y me dice: “Daki, sigo luchando por ti, sigo aquí resistiendo y me inspiras un montón”. Si una persona es inspirada por mi música y por mi historia, yo creo que estoy avanzando bastante.

En su documental Prefiero vivir que sobrevivir, usted menciona que MTV fue una gran escuela. No solo en lo musical, sino también en lo visual.

Definitivamente. El primer video que vi fue el de Thriller, de Michael Jackson, que al principio me daba miedo. Pero poco poco fui entendiendo toda la vibra y todo lo que lleva a ser un videoclip.

Usted tiene súper claro la estética que quiere proyectar.

Me acuerdo que me veía el documental entero del detrás de cámaras de Thriller y desde ahí despertó en mí una chispa gigante. Luego vi la película de Serena Quintanilla y me volví muy fan de la música y los videos, de cómo contar una historia a través de la música y material audiovisual.

Su primer EP, 23, fue una forma de entenderse como artista.

Sí, 23 fue un experimento prácticamente, para ver qué sonidos quería sí o sí tomar, y qué sonidos quería descartar en mi discografía.

¿Cómo describirías los temas que formarán parte de su primer disco?

Los describiría como picantes, al mismo tiempo políticos, al mismo tiempo muy folclor. Una mezcla de todos los sonidos con los que crecí. Pero también tiene un sonido medio electrónico y juguetón.

Su música no solo la disfruta la población LGBTI.

Mi música es para todo el que quiera divertirse. La escucha gente que ni siquiera sabe que soy trans. La música no tiene barreras, es una forma de unirnos. En la pista de baile no se miden razas, géneros ni sexos.

En Ecuador hay una pequeña pero muy interesante escena de artistas queer. Puedo recomendarle a artistas como Adelhaid o La Debochada. ¿Siente que en Perú también hay una escena musical LBGTI naciente?

Yo creo que es una escena musical naciente. Poco a poco nos estamos abriendo camino. Cada una individualmente. En el Perú no hay disqueras ni una industria en la cual nos podamos apoyar. Entonces, tenemos que hacerlo como sea que salga o con lo que tengamos a la mano, porque no hay dinero, no hay un soporte que nos brinde el poder seguir haciendo nuestro arte, nuestra música. Y, pues, toca esforzarse y esforzarse cada día y lucharla.

Abrió el concierto de Villano Antillano en Perú

En febrero de 2026 Daki abrió el concierto de la artista trans puertorriqueña Villano Antillano (a la izquierda en la foto de arriba), referente de la escena musical LGBTI. La cantante peruana la describe como una experiencia de mucho aprendizaje, que puso a prueba su disciplina de trabajo.

“Tuvimos que armar un espectáculo desde cero en menos de una semana, trabajar las visuales, coreografías y preparar todo un show de 35 minutos. Nunca había cantado mis canciones completas, siempre había hecho un mix de todos mis temas. Fue un reto hacerlo todo en menos de una semana, pero quedó fabuloso. La gente lo amó y siento que estoy preparada para algo mucho más grande”, asegura.