Lo que debes saber

• La película llevará Night City al cine, pero Paramount no confirmó su fecha de estreno.
• Lorenzo di Bonaventura producirá la adaptación, que aún no tiene director ni reparto.
• Keanu Reeves e Idris Elba aún no tienen participación confirmada en la adaptación.

La adaptación cinematográfica de Cyberpunk 2077 se encuentra en una etapa temprana de desarrollo. Paramount Pictures confirmó el proyecto, aunque todavía no anunció quién dirigirá la película, qué actores participarán ni cuándo comenzará el rodaje.

Deadline informó sobre la participación de Lorenzo di Bonaventura, productor conocido por su trabajo en Transformers y The Meg.

El estudio tampoco precisó si la película tendrá un estreno exclusivo en salas de cine ni cuándo llegará al público. La producción utilizará el formato de acción real, con intérpretes y escenarios filmados, en lugar de recurrir a la animación.

Entretenimiento

Anne Hathaway sorprende con su opinión de Digger, la película de Tom Cruise que divide a la crítica

Juan Páez

CD Projekt Red confirma su participación en la película

Michał Nowakowski, co-CEO de CD Projekt Red, confirmó el acuerdo con Paramount y se refirió a los objetivos creativos compartidos por ambas compañías.

“Estamos entusiasmados con Paramount como futuro socio que comparte nuestras ambiciones creativas para la franquicia Cyberpunk. Esperamos compartir más detalles en el momento adecuado”, declaró el directivo.

Paramount también prepara una película basada en Call of Duty, cuyo estreno está previsto para 2028. Sin embargo, el estudio no informó si la adaptación de Cyberpunk 2077 llegará antes o después de esa producción.

Entretenimiento

Vulgar Fest 2026 reúne a Flema, Grito y a otras ocho bandas de punk en Quito

Mariella Toranzos

¿De qué trata Cyberpunk 2077?

Cyberpunk 2077 transcurre en Night City, una metrópolis ficticia marcada por el poder de las corporaciones, la tecnología invasiva y las organizaciones criminales.

La historia sigue a V, un mercenario que recibe un biochip con una copia digital de la mente y los recuerdos de Johnny Silverhand, una estrella de rock y terrorista interpretada por Keanu Reeves.

La participación de Reeves no está confirmada. Tampoco se anunció si Idris Elba, que tuvo un papel central en la expansión Phantom Liberty, formará parte del reparto.

Lo que debes saber

• Anne Hathaway debutó como crítica en Letterboxd con una reseña de Digger.
  
• Rotten Tomatoes registró un 52 % de valoraciones positivas para Digger hasta el 8 de octubre.
• Cruise protagoniza Digger, que recaudó $ 8 millones en su estreno norteamericano.

La actriz ganadora del Óscar, Anne Hathaway, publicó su primera crítica escrita en Letterboxd para expresar su opinión sobre Digger, la sátira dirigida por Alejandro González Iñárritu, de 63 años.

Anne Hathaway escribió: "Me encantó esta película brillante. Es inteligente, alucinante, agresiva, divertida y ambiciosa. Vale la pena dedicarle tiempo para verla y decidir por uno mismo qué opinar. ¿Para mí? Un 10/10".

La publicación se produjo después de que la película, protagonizada por Tom Cruise, de 64 años, en el papel de un magnate del petróleo que intenta salvar al mundo de un desastre natural, recaudara $8 millones durante su estreno en Norteamérica.

Entretenimiento

Vulgar Fest 2026 reúne a Flema, Grito y a otras ocho bandas de punk en Quito

Mariella Toranzos

La opinión de la actriz contrasta con la recepción de la crítica

La reseña de Hathaway se convirtió en una de las respuestas más populares a Digger en Letterboxd. En esa plataforma, la cinta alcanzó una puntuación media de 3.9 sobre cinco, basada en más de 2.700 usuarios.

La recepción entre los críticos profesionales fue distinta. Según Rotten Tomatoes, hasta el jueves 8 de octubre, el 52 % de los casi 300 críticos registrados había otorgado una valoración positiva a la cinta.

Letterboxd permite a sus usuarios registrar las películas que han visto, publicar reseñas y asignar calificaciones de hasta cinco estrellas.

Economía y negocios

Crédito hipotecario: cuánto puede comprar según su sueldo

Liz Briceño

La actividad de Hathaway en Letterboxd

Hathaway parece haber creado su cuenta oficial en abril, cuando comenzó a registrar películas como Sinners, Bugonia, Eden y One Battle After Another.

Posteriormente, su lista de películas vistas incluyó producciones en las que participó durante 2026, entre ellas La Odisea, El final de la calle Oak y Verity.

Entre julio y octubre, sus publicaciones estuvieron relacionadas con sus propios estrenos recientes. Por ello, su reseña de Digger marcó un cambio en la actividad que había mantenido hasta entonces en la plataforma.

La gala está prevista para el sábado 10 de octubre de 2026, a las 07:00, hora de Ecuador. Los seguidores del concurso podrán verla en línea y seguir el desempeño de la candidata ecuatoriana frente a representantes de distintos países.

¿A qué hora es la final del Miss Grand International 2026 en Ecuador?

La final del Miss Grand International 2026 se celebrará el sábado 10 de octubre en Tailandia. Para el público ecuatoriano, la transmisión está prevista para las 07:00, hora local.

La jornada definirá quién sucederá a la filipina Emma Tiglao, actual reina del certamen, y se convertirá en el cierre de varias semanas de actividades, presentaciones y evaluaciones para las participantes.

Entretenimiento

Shyare Andrade: Ecuador lidera la votación que puede llevarla al Top 20 del Miss Grand International

Génesis Parrales

¿Dónde ver el Miss Grand International 2026 en vivo?

Los seguidores de Shyare Andrade podrán seguir la gala final de manera gratuita a través de las plataformas digitales oficiales del concurso.

Estas son las opciones anunciadas para ver la transmisión:

Se recomienda ingresar a las cuentas oficiales antes de que comience la gala para localizar la transmisión en directo y evitar enlaces no verificados.

Shyare Andrade busca la corona para Ecuador

La representante ecuatoriana, de 22 años y oriunda de Portoviejo, ha participado en distintas actividades del certamen desde su llegada a Tailandia.

El miércoles 7 de octubre, Andrade intervino en la competencia de traje nacional y en la ronda preliminar. En ambas presentaciones recibió aplausos del público, según la información proporcionada sobre su participación.

Su recorrido en el concurso también ha estado acompañado por la votación del público, una instancia que puede seguirse a través del sitio web oficial del Miss Grand International. Los seguidores deben revisar las condiciones y el plazo de participación publicados por la organización.

¿Cuándo termina la votación del público?

La votación habilitada por la organización se mantendrá abierta hasta el día de la final, el sábado 10 de octubre. Los interesados pueden consultar el sitio web oficial del Miss Grand International para conocer las instrucciones y confirmar si el proceso continúa activo.

La gala de coronación marcará el desenlace de esta edición y permitirá conocer si Shyare Andrade logra convertirse en la nueva reina internacional.

Entretenimiento

Jay Wheeler en Quito: entradas desde $40 para su único concierto en Ecuador

Alejandro Puga

El concierto se desarrollará desde las 16:00 en Base, un espacio ubicado en el sector de las calles José Tamayo y Francisco Salazar, con una programación que abarca distintas vertientes del punk y el hardcore.

Uno de los nombres centrales del cartel es Flema, agrupación argentina surgida en Buenos Aires que acumula cuatro décadas de trayectoria. Sus canciones, vinculadas a la historia del punk latinoamericano, han acompañado a distintas generaciones de seguidores del género. 

Entretenimiento

Lollapalooza Argentina 2027 contará con Travis Scott, The Killers y Charli XCX

Nicolás Ramírez 

La banda compartirá escenario con Grito, de Colombia, y Sistema de Entretenimiento, de España, cuya propuesta incorpora elementos electrónicos y referencias a los videojuegos dentro de una estética que sus integrantes denominan arcade punk.

Un encuentro, tres días de música

El concierto de este viernes constituye la jornada central de una programación que comenzó el miércoles 7 de octubre con un encuentro entre músicos y seguidores en la Pizzería Rabiatto.

La agenda continuó el jueves 8 de octubre con una fiesta previa donde se presentaron las bandas españolas Leonor SS y Sin Bragas, junto con Sailor Punk, de Colombia. 

Entretenimiento

Olivia Rodrigo recauda 20 millones de dólares en su festival benéfico Daisy Chain Fields

Nicolás Ramírez

La selección musical de apertura estuvo a cargo de DJ Susi Sioux. Estas actividades ampliaron el formato habitual del festival a tres jornadas, combinando conciertos con espacios de encuentro entre las agrupaciones internacionales y el público local.

Para el concierto de hoy, las entradas tienen un costo de 40 dólares en puerta. La organización también ha establecido un descuento del 50 % para jóvenes de entre 18 y 21 años y personas con discapacidad.

Lo que debes saber

• Ecuador al frente: Shyare Andrade registra el 52,28 % de los votos, frente al 47,72 % de Tanzania, según la actualización del 9 de octubre.
  
• Un pase al Top 20: La ganadora de Country’s Power of the Year accederá directamente a las 20 semifinalistas del certamen.
  
• Votación hasta el 10 de octubre: El resultado se anunciará durante la gala final del Miss Grand International 2026.

Ecuador y Tanzania se disputan uno de los beneficios que ofrece el Miss Grand International 2026 fuera de la pasarela. En la recta final de Country’s Power of the Year, Shyare Andrade se mantiene por delante de su competidora africana, de acuerdo con los porcentajes publicados por la organización este viernes 9 de octubre.

Entretenimiento

Emilio Pinargote: "Hay una diferencia abismal entre el Emilio de antes y el de ahora"

Ingrid Balseca

La representante ecuatoriana reúne el 52,28 % de los votos, mientras que Tanzania alcanza el 47,72 %. La diferencia entre ambas es de 4,56 puntos porcentuales, una ventaja que todavía puede cambiar antes de que se cierre la participación digital.

Andrade llegó a esta última instancia tras terminar la tercera ronda en el segundo puesto. Ese resultado le permitió avanzar junto con Tanzania a la definición de una dinámica en la que solo una candidata conseguirá el reconocimiento.

El premio que está en juego para Shyare Andrade

Más allá de encabezar las cifras, el objetivo de la representante ecuatoriana es conseguir un lugar entre las 20 semifinalistas del concurso. La organización estableció que la ganadora de Country’s Power of the Year ingresará directamente al Top 20 del Miss Grand International 2026.

Por eso, el desenlace de esta votación puede ser determinante para Andrade. Aunque Ecuador aparece en primer lugar en la actualización del 9 de octubre, el porcentaje difundido no representa todavía un resultado definitivo.

Cómo participar en la votación por Ecuador

El proceso se desarrolla en Instagram, desde la cuenta oficial de Miss Grand International. Para respaldar a Shyare Andrade, los usuarios deben seguir la cuenta del certamen y dirigirse a la publicación habilitada para la candidata ecuatoriana.

La organización considera tanto la captación de nuevos seguidores como la actividad generada en esa publicación. El mecanismo busca combinar el crecimiento de la comunidad digital de cada representante con la participación de sus seguidores.

Qué interacciones cuentan para Country’s Power of the Year

Las reglas divulgadas por el concurso asignan el 95 % de la puntuación a los nuevos seguidores que consiga cada candidata mediante su publicación. El 5 % restante se determina a partir de las interacciones registradas.

En ese componente, cada me gusta suma un punto, los comentarios aportan un punto y cada repost equivale a dos puntos.

Cuándo se conocerá a la ganadora

La última ronda de Country’s Power of the Year comenzó el 8 de octubre y finalizará el 10 de octubre de 2026. La organización prevé anunciar el resultado durante la gala final del Miss Grand International.

Hasta este viernes, Shyare Andrade conserva la ventaja frente a Tanzania. La votación, sin embargo, sigue abierta, por lo que el desenlace dependerá de los resultados al cierre y de la aplicación de los criterios oficiales de puntuación.

Una revuelta que se consolida

• La obra Pobres, escrita y dirigida por José Ignacio de Vries, presenta un Ecuador distópico donde una sublevación popular pone en jaque a un grupo de privilegiados que, encerrados en la terraza de un edificio, enfrentan el derrumbe del orden social que los sostiene.
• A través del humor negro, el absurdo y los números musicales, el montaje de Teatro Mestizo explora el racismo, el clasismo y las desigualdades sociales.

Es domingo por la tarde y, en lo alto de un exclusivo edificio, tres parejas de amigos beben Aperol, bailan salsa en alemán y conversan sobre las bondades de la vida que llevan.

Entretenimiento

‘El fin de los tiempos’: un thriller sobre periodismo y política llega a las tablas quiteñas

Mariella Toranzos

Afuera, el Ecuador en el que habitan ha eliminado cualquier oposición política y convertido en norma la persecución de todo aquello que se aparte de un orden blanco y heteronormado.

Y la vida transcurre así, hasta que alguien mira hacia abajo. Una multitud comienza a ocupar las calles y pronto se extiende hasta donde alcanza la vista. La sublevación ha derribado a las élites políticas y económicas y ahora avanza hacia el edificio. A sus habitantes les queda una elección: incorporarse al nuevo orden social o morir.

Encerrados varios pisos por encima de la revuelta, los amigos intentan comprender qué ocurre, pero la conversación se transforma en miedo, paranoia y violencia.

Entretenimiento

La Banda Brava le canta a Guayaquil: concierto sinfónico gratuito por la Independencia

Alejandro Puga

Ese es el punto de partida de Pobres, una comedia satírica oscura escrita y dirigida por José Ignacio de Vries. La obra marca el segundo montaje de Teatro Mestizo, compañía que el dramaturgo chileno-ecuatoriano fundó tras radicarse en Quito en 2021. Su primer trabajo fue Brutalidad, estrenado en 2022.

Y aunque Pobres ocurre en un Ecuador distópico, su origen está mucho más cerca de la experiencia personal de De Vries. La primera versión surgió después de escuchar durante años conversaciones familiares alrededor de la pobreza y las diferencias sociales. Un episodio, recuerda, terminó por convertirse en el detonante de la escritura.

“La génesis de la obra está basada en conversaciones que yo le escuchaba a mi padre, a mi madrastra y a sus amigos. Después de un episodio particularmente humillante, donde estaban hablando de que a los pobres “les falta proteína para el cerebro” y que por eso no se pueden mezclar con nosotros —palabras de ellos—, una novia mía que estaba presente me dijo: ‘Escribe la obra’. Y ahí empezó”, dice.

Reír para no llorar

Pese a la complejidad de los temas que aborda, la historia se desplaza deliberadamente hacia el absurdo. Los personajes interrumpen sus conversaciones con números musicales y canciones, mientras sus diálogos dejan al descubierto las ideas que sostienen ese mundo. De Vries encontró en la comedia una forma de tomar distancia frente a la violencia que atraviesa el montaje.

“Tiene que haber alguna especie de barrera de defensa porque, si hacemos esto completamente en serio, como un drama, se vuelve un ladrillo deprimente. Para mí era necesario tener la barrera de la risa”.

Entretenimiento

Miguel Tapia: “Con Los Prisioneros siempre tuvimos expectativas muy altas”

Marco Martinez

Ese registro también atraviesa la construcción de los personajes. Isolda Vinueza interpreta a una mujer de origen germano cuya obsesión por el orden deja ver, poco a poco, sus prejuicios raciales y de clase. Para la actriz, el reto estuvo en encarnar una mentalidad radicalmente distante a la suya y, al mismo tiempo, encontrar en la rigidez del personaje un espacio para la comedia.

“Ha sido un reto representar un personaje tan cruel y con una mentalidad tan opuesta a la mía. Pero, por otro lado, como es un personaje rígido y neurótico, hay algo de comedia en esa rigidez”.

Para Franco Falconí, quien interpreta a Eduardo Van Bruggen, la confrontación comenzó incluso antes de llegar al escenario. “La obra es muy política y genuinamente va a generar un debate. Primero generó un debate interno conmigo mismo, una polémica conmigo mismo, y eso ya me parece interesante en la confrontación del producto con el público”, dice.

Entretenimiento

Carmina Miranda, la cantante de ópera que también rapea y da clases de música

Marco Martinez

En medio de ese grupo está Maribel Yumi Panta, una trabajadora indígena interpretada por Gabu Córdova, cuya presencia adquiere otro peso conforme la revuelta se acerca al edificio.

“Ella es la contraposición de cómo se comportan los demás personajes. Es indígena, es alguien del pueblo y vive en una casa de gente que simplemente no logra conectar con esa realidad. Es una persona a la que explotan y maltratan, pero finalmente es quien cambia la realidad en la casa”, explica la artista.

Una terraza bajo asedio

El encierro determina también la puesta en escena. La terraza del edificio funciona como una suerte de jaula elevada, delimitada por muros, ventanales y barandas que separan a los personajes de lo que sucede en las calles. Conforme avanza la sublevación, el mobiliario que inicialmente representa la comodidad, comienza a utilizarse como protección y barricada.

Entretenimiento

Cine ecuatoriano: Quito cambia de escenarios para contar nuevas historias en la pantalla

Mariella Toranzos

La transformación también ocurre mediante la luz. La acción empieza bajo una iluminación cálida de tarde y avanza hacia tonos anaranjados y rojizos hasta desembocar en una noche fría. Entonces aparecen reflejos de sirenas, bengalas y luces provenientes del exterior. El sonido completa aquello que el espectador no puede ver: multitudes, detonaciones, disparos y helicópteros rodean progresivamente la terraza y entran en el ritmo de los diálogos.

El reparto se completa con Alejandra Albán, David Alejandro Noboa, Janina Valdéz y el propio José Ignacio de Vries.

Pobres estrenó su primera función en el Teatro Malayerba, en Quito. Tendrá nuevas presentaciones hoy, viernes 9 de octubre, a las 19:30, y mañana, sábado 10, a las 18:00. La temporada continuará con funciones adicionales el 15, 16 y 17 de octubre.

Entretenimiento

Espacio Onder regresa a Las Peñas con una muestra sobre la memoria artística de Guayaquil

Mariella Toranzos

Las funciones de jueves y viernes comenzarán a las 19:30, mientras que las de los sábados serán a las 18:00. Tras esta primera temporada, Teatro Mestizo busca que la obra salga de Quito y pueda circular por otros escenarios y ciudades del país.

Baladas del pasado para una nueva audiencia

• El cantante quiteño Shalo presenta Memorias de Amor, un EP de cuatro versiones de baladas románticas de décadas pasadas, con nuevos arreglos
• Tras 28 años de trayectoria y una carrera vinculada al repertorio de Sandro, el artista busca ampliar su identidad musical mientras prepara una gira sinfónica por Ecuador para 2027.

“De ti me enamoré sin darme cuenta, de ti me duele hoy tu indiferencia. Soñé que entre mis brazos te quedabas y hoy, su recuerdo es mi canción, por la que amé y no me amó”.

Entretenimiento

La Banda Brava le canta a Guayaquil: concierto sinfónico gratuito por la Independencia

Alejandro Puga

Con esa confesión comienza una canción que Sergio Denis convirtió en uno de los temas de su primera etapa artística. Era 1972 y el cantante argentino, nacido como Héctor Omar Hoffmann, ya comenzaba a hacerse un lugar en la canción melódica de su país. El tema alcanzó tal repercusión que ese mismo año dio nombre a una película protagonizada por el propio Denis junto a Alicia Bruzzo y Luis Brandoni.

Más de medio siglo después, la canción viaja hasta otra voz, y un nuevo contexto: la del cantante quiteño Shalo, quien la incluyó en Memorias de Amor, su último álbum, en el que reúne cuatro versiones de canciones que forman parte del repertorio romántico de décadas pasadas.

“Me enamoré sin darme cuenta” comparte espacio con “La casa del sol naciente”, “Soy tu hombre enamorado” y “La vida sigue igual”. La intención, dice el cantante, es volver sobre canciones conocidas —y otras menos transitadas— sin intentar reproducir exactamente sus grabaciones originales.

Entretenimiento

Jay Wheeler en Quito: entradas desde $40 para su único concierto en Ecuador

Alejandro Puga

Ese ejercicio no resulta extraño en la trayectoria de Shalo. Ricardo Plúas, su nombre fuera de los escenarios, lleva 28 años dedicado a la música y buena parte de su historia pública ha estado ligada a otro argentino: Sandro.

Durante años interpretó su repertorio y en 2014 ganó la tercera temporada de Yo me llamo caracterizado como el cantante de “Rosa, Rosa” y “Penumbras”. Para entonces, sin embargo, Plúas ya llevaba más de una década actuando profesionalmente y también había comenzado a publicar composiciones propias.

Canciones que no caducan

Memorias de Amor busca precisamente ampliar el repertorio del artista. El EP fue grabado en Colombia y reúne canciones vinculadas a distintas voces de la balada. “Con este álbum quería que la gente conozca un poquito más de Shalo, no solo como intérprete de Sandro, sino también como intérprete de otras canciones, de otros autores”, explica.

La selección tampoco fue ajena a su propia vida. El cantante reconoce que encontró en esas letras situaciones cercanas, aunque hubo otra condición al momento de escogerlas: buscar canciones que no hubieran sido versionadas constantemente.

“Son canciones que en su tiempo fueron éxitos increíbles, pero que se fueron perdiendo de la memoria colectiva. Son temas que valía la pena recuperar y adaptar a una nueva época, porque son parte de nuestro legado y nuestra historia. Las he hecho con mucho cariño para el público”.

Volver a grabar canciones con varias décadas de historia planteaba también una pregunta: cómo traerlas al presente sin dejarlas ancladas a la época en que nacieron. Shalo optó por nuevos arreglos y una producción contemporánea, manteniendo la balada como punto de partida.

“Como son temas que ya tuvieron su éxito en los años 60 y 70, volver a retomarlos es un reto. Hay una responsabilidad de mejorar la calidad del producto para que tenga alcance para las nuevas generaciones. Son temas más frescos, con nuevos arreglos, y están teniendo muy buen impacto dentro del público que me sigue”.

Entretenimiento

Premios Influencia Hispana 2026 reconocieron a Hombres G, Real Madrid y Edmundo González

Valeria Alvear

En ese proceso apareció algo que no esperaba. Algunos oyentes jóvenes escucharon por primera vez estas canciones en su voz y asumieron que eran composiciones nuevas. Shalo tuvo entonces que explicar de dónde provenían y quiénes estaban detrás de ellas. Entre esos nombres está Sergio Denis, autor de “Me enamoré sin darme cuenta”, fallecido en 2020 y cuya trayectoria estuvo ligada al pop melódico y la balada romántica.

“Son canciones que han tenido muy buena acogida dentro del público joven, y eso ameritaba contar la historia de los temas, para que también pudiera despertar la curiosidad de esta generación”, dice.

Una gira en camino

El puente entre generaciones también se hace visible en sus conciertos. Shalo acaba de recorrer Riobamba, Ambato, Cuenca y Quito junto a la cantante argentina Tormenta, antes de continuar hacia Loja. Entre el público, asegura, ya no encuentra únicamente a quienes escucharon esas canciones cuando fueron publicadas. También aparecen personas de 30 o 40 años e incluso más jóvenes, que llegan a ese repertorio varias décadas después.

Memorias de Amor continúa ese recorrido, aunque esta vez desplaza momentáneamente a Sandro del centro para ampliar el repertorio con el que Shalo quiere ser identificado. Mientras promociona las cuatro canciones del EP, el cantante ya trabaja en su siguiente proyecto: una gira sinfónica que espera llevar por distintas ciudades de Ecuador en 2027.

Lo que debes saber

• Actualmente trabaja en el sector público y continúa participando en eventos, mientras prepara el posible regreso de su pódcast A la reja.
• Aunque descarta volver a la farándula, no cierra las puertas a otros formatos televisivos.

Aunque Emilio Pinargote (39) está alejado de la televisión, se mantiene activo en los escenarios. Durante las fiestas de Guayaquil es el embajador de La mamá de las ferias, que se desarrolla en el estadio Modelo Alberto Spencer y permanecerá abierta hasta el 11 de octubre.

El año pasado no pudo participar debido a una fractura de tobillo por la que tuvo que ser operado. 

Aunque se mantiene activo en los escenarios, ¿extraña el contacto con el público que le brindaba la televisión?

Lo que extrañaba era reencontrarme con mis colegas. Soy bendecido, ya que siempre tengo eventos en los que puedo compartir con el público. Además, actualmente trabajo en el sector público como analista regional de Comunicación. Como embajador de la feria me reecuentro con Guayaquil.

¿Qué pasó con el pódcast A la reja? ¿Habrá una segunda temporada?

Cumplimos con la primera temporada y queremos retomarlo en noviembre, aunque todavía debemos afinar algunos detalles. Estamos en negociaciones. Preferimos regresar cuando los espacios estén vendidos y no antes. Así nadie pierde y evitamos que el proyecto se quede a mitad de camino.

No más hijos

¿Rafael Manrique continuará como su compañero o contempla la posibilidad de incorporar a otros presentadores?

No sé si continuará Rafael Manrique, que es mi pana desde el colegio. La dupla funcionó bien, aunque tampoco sería mala idea alternar con otros presentadores.

Rocío Dunn ingresó a TC como mano derecha del gerente general, Gabriel Arroba.

No sabía lo de Rocío. Ella trabajó con Cheo Navarrete en Noche a noche con Marián, de Canal Uno. En ese espacio no tuve la oportunidad de trabajar con ella, pero sí coincidimos en Canela TV y RTS.

Entretenimiento

Ryan Castro liderará el festival gratuito por las Fiestas de Guayaquil

Juan Ponce Merchán

Tiene una familia numerosa y su hija mayor ya tiene enamorado. ¿Está preparado para convertirse en suegro?

Con Gabriela (Pyñeiros) llevamos diez años de relación. Tenemos tres hijos: Isabella, Irina y Lorenzo. Además, están Fiorella, Samantha y Martina de otras relaciones. Ya no quiero más hijos, son suficientes (risas). Fiorella es la mayor, tiene más de 20 años y ya tiene enamorado, pero prefiero no involucrarme en su relación. No nos vemos mucho, aunque ella sabe que puede levantar el teléfono y contar conmigo para lo que necesite.

¿Parece que no es buena la relación con su hija Fiorella?

Tenemos una buena relación, pero los chicos a veces son complicados. A los que todavía están en el corral los podemos manejar (risas). Mi otra hija, Martina, mi negra, está inmensa, aunque sigue siendo una niña.

No le pesa el paso del tiempo

¿De qué manera ha influido su esposa en los cambios que ha experimentado a lo largo de estos años?

El amor es una decisión y nosotros hemos construido algo bonito. Una relación es como un jardín: hay que regarlo constantemente. Ella nunca me impuso nada, fue inteligente. Existe una diferencia abismal entre el Emilio de antes y el de ahora. Antes me quería comer el mundo entero, me creía Superman. Ella supo jugar muy bien sus cartas. Ahora ya me agarra cansado (risas). Soy obediente.

En 2027 cumplirá 40 años. ¿Cómo recibe esta nueva etapa de su vida?

El 31 de marzo de 2027 cumpliré 40 años y me siento feliz y completo. Creo que los últimos cuatro años han sido maravillosos, de cambios, transformación y búsqueda de mi mejor versión. No me pesa el paso del tiempo.

¿Cómo se imagina dentro de diez años, cuando llegue a los 50?

Desde la pandemia dejé de hacer planes a mediano y largo plazo. Creo que ese es uno de los secretos para ser feliz, porque pensar demasiado en el futuro solo nos genera ansiedad. Y no se trata de vivir así.

Entretenimiento

Shakira y Piqué vuelven a los juzgados por sus hijos: ella pide cambios en las visitas

Stefania Massa

La farándula ha cambiado. Hoy son frecuentes las ofensas y los enfrentamientos.

Ya no quiero hacer farándula y esa decisión es definitiva. He tratado de evolucionar. Son etapas. Solo regresé cuando Miguel Cedeño se enfermó y pude darle una mano en De boca en boca, pero no volvería a ese formato. En TC descubrí y mostré otras facetas. Vengo de la vieja escuela y considero que cada quien es libre de manejar su vida y su entorno como mejor le parezca. Si te metiste a soldado, tienes que aprender. Ahora las reglas del juego cambiaron, al igual que el ritmo. Ya no hay filtros.

"La competencia siempre es buena"

¿Cree que la televisión ecuatoriana necesita más programas de farándula?

La competencia siempre es buena porque obliga a mejorar, a no dormirse en los laureles ni confiarse demasiado.

¿Aceptaría conducir un formato como La casa 593, que ha generado comentarios por el comportamiento de sus participantes?

El presentador no es responsable de lo que ocurre dentro del programa, simplemente cumple con su trabajo. Yo lo conduciría sin ningún problema. Incluso quisieron tentarme para participar, pero eso no me interesó.

Usted estuvo casado con Gabriela Pazmiño Yépez y compartió con Sarah Gabriela, hija de ella, quien ha estado expuesta a comentarios públicos.

Desde el principio apoyé a Gaby. Para mí, Sarah es una niña maravillosa y, como cualquier madre, ella siempre defenderá a sus hijos. Siempre les brindé mi respaldo.

¿Será un fin de semana de pasión, reconciliaciones o nuevas conquistas? Descubre qué les deparan los astros a los 12 signos del zodiaco en esta jornada de descanso.

Buenavida

Alergias por cambios de clima en Guayaquil: recomendaciones médicas para prevenirlas

Juan Páez

Horóscopo del amor para los 12 signos

Tu carácter apasionado podría llevarte a vivir un romance inesperado durante el feriado. Si tienes pareja, evita las discusiones por asuntos insignificantes. Los solteros podrían recibir una invitación que cambiará sus planes.

El amor necesita tiempo y atención. Aprovecha estos días de descanso para recuperar la complicidad con tu pareja. Si estás soltero, alguien de tu círculo cercano podría comenzar a despertar sentimientos diferentes.

Tu facilidad para conversar será tu mayor atractivo. Una salida con amigos podría convertirse en el escenario perfecto para conocer a alguien especial. No juegues con los sentimientos de quienes se acercan con buenas intenciones.

Buenavida

Esperanza y optimismo: no es lo mismo y aprender a diferenciarlos puede cambiar cómo vemos el futuro

María Verónica Vernaza Guerrero

Las emociones estarán a flor de piel. Podrías sentir nostalgia por una relación del pasado, pero antes de buscar a esa persona pregúntate si realmente deseas volver. Quienes tienen pareja disfrutarán de momentos de ternura.

Tu magnetismo estará en su mejor momento. Las miradas y los coqueteos no faltarán durante este feriado. Si tienes pareja, sorpréndela con un plan diferente. No permitas que el orgullo arruine una conversación importante.

No todo en el amor puede planificarse. Una situación inesperada podría despertar emociones que creías olvidadas. Deja de analizar cada palabra y permite que las cosas fluyan. Tu pareja agradecerá una muestra espontánea de cariño.

El romance será protagonista de tu feriado. Si estás comenzando una relación, podrías descubrir que existe una conexión más profunda de lo que imaginabas. Para quienes tienen pareja, será un buen momento para hablar del futuro.

Buenavida

El costo de la adaptación: cuando sobrevivir condiciona el presente

María Verónica Vernaza Guerrero

La pasión podría intensificarse, pero también los celos. Evita sacar conclusiones sin escuchar a tu pareja. Los solteros podrían reencontrarse con alguien que todavía despierta emociones difíciles de ignorar.

Un viaje corto, una reunión o una salida improvisada podría traer una sorpresa romántica. Tu espíritu aventurero atraerá nuevas miradas. Si tienes pareja, compartir una experiencia diferente fortalecerá la relación.

Es momento de dejar las preocupaciones laborales a un lado. Tu pareja necesita sentir que también ocupa un lugar importante en tu vida. Si estás soltero, alguien podría demostrarte su interés de una manera muy directa.

Una amistad podría comenzar a transformarse en algo más. No tengas miedo de reconocer lo que sientes, pero tampoco te apresures. Las parejas encontrarán en una conversación sincera la oportunidad de resolver una diferencia.

Tu lado romántico estará especialmente presente. Una llamada, un mensaje o un encuentro inesperado podría alegrarte el feriado. Disfruta de las emociones sin idealizar demasiado a quien apenas estás conociendo.

Contenido astrológico de entretenimiento elaborado con apoyo de inteligencia artificial. Las predicciones son orientativas y no tienen fundamento científico.

Lo que debes saber

• El Día Mundial de la Visión 2026 recuerda que algunos cambios avanzan sin síntomas
  
  
• Las cataratas se operan cuando afectan la lectura, la movilidad o el trabajo
• LASIK y PRK requieren evaluar la córnea, la graduación y la salud de cada ojo

El Día Mundial de la Visión 2026 pone el foco en la prevención, las cataratas y la cirugía refractiva. Una valoración oftalmológica permite detectar problemas, vigilar su evolución y definir el tratamiento según cada paciente.

Entretenimiento

La Banda Brava le canta a Guayaquil: concierto sinfónico gratuito por la Independencia

Alejandro Puga

Reconocer un rostro, leer un mensaje, caminar con seguridad o distinguir los colores son acciones que dependen de la visión. Aunque forman parte de la rutina, sostienen la autonomía, el trabajo y los vínculos. Cuidar los ojos significa conservar esas posibilidades.

El Día Mundial de la Visión se conmemora este jueves 8 de octubre. La campaña de 2026 mantiene el llamado #LoveYourEyes y coloca las experiencias de los pacientes, la participación de las comunidades y el acceso a la atención en el centro de la fecha.

La Organización Mundial de la Salud calcula que al menos 2.200 millones de personas presentan algún deterioro de la visión. En 1.000 millones de casos, el problema pudo prevenirse o todavía no recibe atención. Una consulta, un par de lentes o un tratamiento pueden cambiar la manera en que una persona estudia, trabaja y se relaciona con su entorno.

¿Por qué los controles visuales no deben esperar a los síntomas?

Los cambios en la visión suelen aparecer de forma gradual. Leer con más luz, alejar el celular o evitar conducir durante la noche pueden convertirse en hábitos antes de que la persona reconozca una dificultad.

Por eso, los controles con el oftalmólogo deben mantenerse aunque no existan molestias. La frecuencia depende de la edad, los antecedentes, los factores de riesgo y la presencia de enfermedades.

El seguimiento puede ser anual o semestral, según la indicación del especialista. Las personas con diabetes, hipertensión o alguna enfermedad ocular pueden necesitar revisiones con mayor frecuencia. Estas consultas permiten identificar cambios y actuar antes de que comprometan la visión.

En el marco de la fecha, la Clínica Internacional de la Visión, CIVE, recuerda que el seguimiento debe acompañar las distintas etapas de la vida. Una valoración permite detectar alteraciones, actualizar la corrección óptica y establecer si un procedimiento es necesario.

Cada problema responde a condiciones diferentes. Por eso, cualquier decisión requiere un diagnóstico y una conversación sobre expectativas, riesgos y resultados.

Cataratas: no es necesario esperar a que estén maduras

La catarata aparece cuando el cristalino, la lente natural que permite enfocar las imágenes, pierde transparencia. La visión puede volverse borrosa, los colores pierden intensidad y las luces generan deslumbramiento.

También pueden presentarse halos o dificultad para conducir durante la noche. Estos cambios pueden afectar la lectura, el trabajo, la movilidad y otras actividades.

Uno de los mitos sostiene que la persona debe esperar hasta que la catarata esté “madura” para operarse. El momento de la intervención se determina por el efecto que la pérdida de visión tiene sobre la vida cotidiana.

Cuando la catarata limita las actividades o la independencia, se recomienda una valoración. No desaparece con gotas, pastillas ni tratamientos caseros.

La cirugía permite retirar el cristalino opaco y colocar una lente intraocular. El tipo de lente se selecciona según la salud del ojo, la presencia de astigmatismo y las necesidades del paciente.

El mito: las cataratas deben estar “maduras” antes de operarse.

El dato: la cirugía puede considerarse cuando la pérdida de visión interfiere con las actividades, después de una valoración oftalmológica.

La cirugía refractiva comprende procedimientos como LASIK y PRK, destinados a corregir miopía, hipermetropía o astigmatismo. Su objetivo es reducir la dependencia de gafas o lentes de contacto, pero no todas las personas son candidatas.

La idea de que cualquier paciente puede operarse con láser forma parte de los mitos alrededor del procedimiento. Antes de tomar una decisión se debe revisar la estabilidad de la graduación, la forma y el grosor de la córnea, la producción de lágrimas, los antecedentes médicos y la salud ocular.

Entretenimiento

Jay Wheeler en Quito: entradas desde $40 para su único concierto en Ecuador

Alejandro Puga

Estos procedimientos tampoco detienen los cambios relacionados con la edad. Después de los 40 años puede aparecer presbicia, una condición que dificulta el enfoque de cerca y puede requerir corrección para leer.

La valoración permite conocer las posibilidades, establecer expectativas y elegir el procedimiento según cada caso.

Lo que debes saber

• La Banda Brava presentará su álbum este 8 de octubre en Plaza Guayarte
  
• El concierto gratuito comenzará a las 20:00 por los 206 años de Independencia
  
• La Orquesta Filarmónica llevará a formato sinfónico las canciones del grupo

La Banda Brava presentará Del Corazón al Puerto este 8 de octubre, a las 20:00, en Plaza Guayarte. El concierto gratuito, junto a la Orquesta Filarmónica Municipal, forma parte de la agenda por los 206 años de Independencia de Guayaquil.

Entretenimiento

“El meme más serio del mundo”: Felipe LE presenta a Felipe Andrés María

Alejandro Puga

Las celebraciones por el 9 de Octubre tendrán un encuentro entre salsa y música sinfónica. La Banda Brava llegará a la plazoleta central de Guayarte para compartir escenario con la Orquesta Filarmónica Municipal de Guayaquil.

El espectáculo, denominado La Filarmónica Vuelve a su Salsa junto a La Banda Brava & Sus Amigos, estará dirigido por Manuel Campos. El ingreso será gratuito hasta completar el aforo del espacio ubicado en la avenida Carlos Julio Arosemena.

La programación también contará con los cantantes Gerald Dayan, Mauro Valero, Andrea Fernández y Manuel Marval. La banda Droz se sumará a la presentación.

La Banda Brava presentará Del Corazón al Puerto

La fecha servirá para presentar Del Corazón al Puerto, el primer álbum de estudio de La Banda Brava. El proyecto reúne ocho canciones que parten de Guayaquil, sus historias, su lenguaje y los ritmos que han llegado a la ciudad a través del puerto.

El disco aborda distintas formas de amar: el vínculo de pareja, la pérdida, la memoria, la celebración y la relación con el lugar de origen. De esta manera, Guayaquil deja de funcionar como escenario y pasa a ocupar el centro de las canciones.

Me Da Igual es el tema elegido para acompañar el lanzamiento. La canción utiliza el merengue para contar un amor no correspondido y el momento en que una persona decide seguir adelante. Salado y Pide lo que quieras también forman parte de la etapa que la agrupación desarrolló durante 2026.

La Banda Brava define su propuesta como pop tropical y música porteña. Su trabajo busca conectar la salsa, el merengue y otros ritmos con escenas, expresiones y experiencias vinculadas con la vida en Guayaquil.

La música de Guayaquil sale al espacio público

La Banda Brava y la Orquesta Filarmónica ya compartieron escenario en enero de 2026, cuando llevaron este cruce musical al Teatro Centro de Arte. La presentación de este 8 de octubre traslada ese formato a una plaza y lo incorpora a la conmemoración por la Independencia.

El concierto permitirá que las canciones creadas desde Guayaquil formen parte de la celebración de la ciudad. Cuerdas, metales, maderas y percusión acompañarán un repertorio pensado para el baile y el encuentro con el público.

Fecha: jueves 8 de octubre de 2026

Hora: 20:00

Lugar: plazoleta central de Plaza Guayarte

Entrada: gratuita hasta completar aforo

La ceremonia se celebró en la Sala Roja Concha Velasco de los Teatros del Canal. Organizada por Influencia Hispana en colaboración con la Comunidad de Madrid, formó parte de la programación oficial de la Hispanidad 2026, dedicada a los vínculos entre países que comparten lengua y raíces culturales.

Sociedad

Premios Influencia Hispana miran a Ecuador como sede para su gala de 2027

Mayra Pacheco Pazmiño

Edmundo González recibió el Premio Defensa de la Libertad

Uno de los momentos centrales de la ceremonia fue la entrega del Premio Defensa de la Libertad a Edmundo González Urrutia. La presidenta de la Junta de Extremadura, María Guardiola, concedió el reconocimiento al diplomático venezolano, exiliado en España desde 2024.

Durante su intervención, González dedicó unas palabras a sus compatriotas: “Pienso en mi país, en los venezolanos que dentro y fuera de nuestras fronteras siguen defendiendo su derecho”.

Su discurso también incluyó un llamado a mantener una posición coherente frente a la defensa de la democracia. “Defender la democracia exige algo más que defenderla allí donde gobiernan quienes piensan con nosotros. Exige coherencia”, afirmó. Al cerrar su intervención, sostuvo: “La libertad debe defenderse siempre”.

Guardiola destacó, por su parte, el intercambio cultural entre España y América. “Nos influimos. Nos mezclamos. Aprendemos. Y de ese encuentro nace algo nuevo”, expresó.

La presidenta extremeña vinculó ese encuentro con el propósito de los galardones: “Influir es expresarse, abrirse, buscar la empatía, la cercanía y la humanidad”.

Lea también|Pianista ecuatoriano Juan Fernando Castro entregó su obra ‘Padre Nuestro’ al papa León XIV

Hombres G, Real Madrid y Silvia Tcherassi entre los premiados

Los reconocimientos abarcaron distintas disciplinas. En música, el galardón fue para Hombres G, la banda encabezada por David Summers que, desde 1982, ha construido una trayectoria con seguidores a ambos lados del Atlántico.

En deporte, el Real Madrid recibió la distinción, recogida por Emilio Butragueño, director de Relaciones Institucionales del club. En cine, fue reconocido Álex de la Iglesia, ganador del Goya a la mejor dirección por El día de la bestia.

La cantautora panameña Erika Ender obtuvo el premio de Solidaridad, mientras que la diseñadora colombiana Silvia Tcherassi fue distinguida en Moda. El reconocimiento de Literatura correspondió a Carmen Posadas, escritora uruguayo-española que ganó el Premio Planeta de 1998 con Pequeñas infamias.

En Ciencia, la premiada fue Sara García Alonso, investigadora del Centro Nacional de Investigaciones Oncológicas (CNIO) y seleccionada por la Agencia Espacial Europea para su reserva de astronautas.

El Premio Honorífico recayó en Julio Velarde, por su trayectoria al frente del Banco Central de Reserva del Perú. Daniel Illescas recibió el reconocimiento de Influencia Digital, y Edwin Rodríguez, chef del restaurante Quimbaya de Madrid, fue distinguido en Gastronomía.

La categoría de Trayectoria Empresarial reconoció a Sandro Silva, fundador de Grupo Paraguas junto con Marta Seco. La ceremonia también incluyó reconocimientos a The Reynolds Foundation, Amalia Ortuño y Happy Robot.

Una gala con presencia cultural y diplomática

Con Poty Castillo como maestro de ceremonias, la gala contó con la participación del consejero de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, Mariano de Paco, además de embajadores y representantes diplomáticos de países iberoamericanos.

También asistió el guitarrista Vicente Amigo. Entre los invitados estuvieron la periodista y escritora Marta Robles; el director de La Razón, Francisco Marhuenda; y el expresidente del Real Madrid Ramón Calderón.

Por la alfombra de la ceremonia pasaron, además, Encarna Salazar, integrante de Azúcar Moreno, y su hija Carolina Trillo; el chef Mario Sandoval; Álvaro de Marichalar; Colate Vallejo-Nágera y Juango Ospina.

Entretenimiento

Estrenos de cine del 1 de octubre: cinco historias que llegan con misterio, acción y humor

Stefania Massa

Un reconocimiento al talento del mundo hispano

Tras las ediciones de 2024 y 2025, los Premios Influencia Hispana celebraron su tercera convocatoria con una selección de figuras e instituciones de distintos países y sectores.

Los galardones buscan reconocer la excelencia, la creatividad y las contribuciones del ámbito hispano, así como propiciar un encuentro entre generaciones y países unidos por la lengua y la cultura. En esta edición, las trayectorias premiadas compartieron protagonismo con los llamados a la libertad y al intercambio cultural entre España y América.

Lo que debes saber

• Jay Wheeler cantará el 29 de abril de 2027 en el Coliseo General Rumiñahui
  
• Quito abrirá la etapa latinoamericana de La Voz Favorita Tour y será la única fecha en Ecuador
• Las entradas para el concierto cuestan entre $40 y $140 y se venden en Ticketshow

Jay Wheeler llevará su gira La Voz Favorita Tour a Ecuador. La presentación será la única fecha del cantante puertorriqueño en el país y marcará el inicio de su recorrido por América Latina.

Entretenimiento

“El meme más serio del mundo”: Felipe LE presenta a Felipe Andrés María

Alejandro Puga

Después del concierto en Quito, Wheeler continuará por Lima, Tegucigalpa, Ciudad de Guatemala, Ciudad de México, Buenos Aires, Santiago de Chile, Ciudad de Panamá, San José, Bogotá y Santo Domingo. Esta etapa concluirá en junio de 2027.

La Voz Favorita Tour llegará primero a Europa y Estados Unidos

La gira comenzará el 4 de diciembre de 2026 en Tenerife. El recorrido incluirá siete ciudades de España y terminará su paso por Europa el 19 de diciembre en el Palau Sant Jordi de Barcelona.

Entre marzo y abril de 2027, Jay Wheeler ofrecerá conciertos en 17 ciudades de Estados Unidos. Miami, Nueva York, Chicago y Los Ángeles forman parte del itinerario previo a su llegada a Quito.

El tour toma como punto de partida La Voz Favorita, su álbum de estudio publicado en 2026. El repertorio incluirá canciones de este proyecto y temas que forman parte de su carrera.

Entre ellos está De Lejitos, canción que llegó al primer puesto de Billboard Latin Airplay y Latin Rhythm Airplay. También alcanzó el séptimo lugar de Billboard Hot Latin Songs y permaneció durante once semanas en el Top 10.

Durante el concierto también sonarán Fuga y Refe 1, dos canciones que han acompañado la circulación de Wheeler por América Latina.

Entretenimiento

Jhay Wheeler: “Ser el número uno puede hacerte infeliz”

Alejandro Puga

¿Cuánto cuestan las entradas para Jay Wheeler en Quito?

Las entradas salieron a la venta este jueves 8 de octubre, a las 10:00, mediante Ticketshow. El concierto contará con cinco localidades:

Las actuaciones tendrán lugar en uno de los escenarios más emblemáticos de la ciudad y reunirán a destacados músicos invitados.

La banda se presentará el 29 de octubre y el 1 de noviembre en el Hollywood Bowl como parte de California, Dream On: Aerosmith & Friends. El evento contará con una extensa lista de artistas provenientes de diferentes generaciones y géneros musicales.

Estas dos fechas representarán el regreso colectivo de Aerosmith a los escenarios después de la cancelación de su gira de despedida. Sin embargo, los conciertos no han sido anunciados como el comienzo de una nueva gira, sino como presentaciones especiales.

Entretenimiento

Iron Maiden en Quito: todo lo que debes saber antes de ir al concierto

Mariella Toranzos

Aerosmith reunirá a numerosos artistas invitados

Durante las dos noches, Aerosmith compartirá el escenario con una amplia selección de músicos. Entre los artistas confirmados se encuentran Run-D.M.C., Billy Idol, Eric Church, Slash, The Black Crowes, Heart, Steve Stevens, Sully Erna, Tom Morello, entre otros.

La organización señaló que los invitados no serán exactamente los mismos en ambas fechas. La alineación correspondiente a cada concierto será diferente y todavía se esperan nuevos anuncios, además de posibles apariciones sorpresa durante las próximas semanas.

Don Was será el encargado de la dirección musical de las presentaciones. Los carteles definitivos de cada noche se revelarán cerca de la hora de los conciertos, por lo que todavía no se ha especificado qué artistas participarán en cada una de las dos fechas.

La lesión de Steven Tyler obligó a cancelar la gira de despedida

En 2023, Aerosmith había comenzado la gira Peace Out: The Farewell Tour, pero los conciertos tuvieron que ser suspendidos debido a una lesión sufrida por Steven Tyler. El cantante padeció una fractura de laringe que modificó los planes establecidos por la agrupación.

Posteriormente, en agosto de 2024, Aerosmith comunicó oficialmente que no continuaría realizando giras debido a las dificultades que enfrentaba Tyler durante su recuperación. La banda explicó que la evolución de la lesión vocal del cantante le impedía continuar con las presentaciones en vivo.

En aquella ocasión, el grupo también expresó su agradecimiento a sus seguidores por haber convertido sus canciones en parte de sus vidas.

“Ha sido el honor de nuestras vidas que nuestra música se haya convertido en parte de la vuestra”, escribió Aerosmith en una publicación realizada en redes sociales en ese momento.

Los conciertos no significan una nueva gira

Las actuaciones programadas en el Hollywood Bowl han sido planteadas como dos conciertos especiales, por lo que no representan el inicio anunciado de una nueva gira de Aerosmith.

Formada en Boston en 1970, la agrupación cuenta con más de cinco décadas de trayectoria y ha construido parte de su legado con canciones como Dream On, Walk This Way y Sweet Emotion.

Con sus presentaciones del 29 de octubre y el 1 de noviembre, Aerosmith volverá a compartir escenario como banda completa por primera vez desde que anunció su retiro de los escenarios en 2024.

Entretenimiento

The Batman Parte II detiene su rodaje por motivos personales de Matt Reeves

Nicolás Ramírez

El evento, creado y organizado por la propia cantante, recaudó más de 20 millones de dólares para organizaciones sin fines de lucro centradas en mujeres y contó con la participación de figuras como Stevie Nicks, Sarah McLachlan y Alanis Morissette.

Apenas 40 horas después de encabezar el festival, Rodrigo ya había regresado al trabajo. 

La artista, de 23 años, se prepara para iniciar una gira de arenas de 86 fechas y ocho meses, que comenzará tres semanas después de su entrevista con The Hollywood Reporter. 

Para la cantante, Daisy Chain Fields representó mucho más que un concierto, ya que considera que el festival fue la culminación de una transformación artística que lleva más de seis años.

El momento llega después del lanzamiento de su tercer álbum, You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love, un trabajo que se ha convertido en uno de los mayores éxitos comerciales del año. 

Su sencillo principal, Drop Dead, debutó en el número uno del Billboard Hot 100 en abril y superó los 500 millones de reproducciones en Spotify. 

Además, el disco produjo otros dos sencillos que ingresaron al top cinco, The Cure y Stupid Song, y consiguió el mayor debut en ventas de una artista femenina este año, con 485.000 unidades.

Olivia Rodrigo rechaza utilizar inteligencia artificial en su música

Rodrigo también habló sobre su proceso creativo y dejó clara su postura frente al uso de inteligencia artificial en la música. 

La cantante aseguró que nunca utilizaría IA para crear sus canciones y contó que, en una ocasión, ella y su productor Dan Nigro probaron preguntarle a ChatGPT qué títulos podría tener una canción de Olivia Rodrigo, aunque consideraron que las propuestas fueron muy malas.

Su enfoque está relacionado con una composición confesional que busca mostrar tanto sus vulnerabilidades como aspectos menos favorables de su personalidad. 

Robert Smith, vocalista de The Cure y primer artista invitado en uno de los álbumes de Rodrigo, destacó su deseo de ser reconocida como compositora y aseguró que, aunque dedica mucho tiempo a perfeccionar sus canciones, también puede escribir material de gran calidad con una rapidez poco habitual.

Entretenimiento

Daisy Chain Fields: así es el festival benéfico, feminista y revolucionario de Olivia Rodrigo

Danielle Marcillo

El desamor marcó su nuevo álbum

You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love aborda diferentes etapas de una relación amorosa, desde el inicio de un enamoramiento hasta los problemas, la ruptura y las dificultades de volver a la vida de soltera en Los Ángeles. 

El disco habría sido inspirado por la relación de Rodrigo con el actor inglés Louis Partridge, quien también habría servido como inspiración para “So American”, incluida originalmente en la edición deluxe de Guts.

La cantante explicó que inicialmente estaba escribiendo canciones de amor más tradicionales, pero el concepto del álbum cambió después de atravesar una ruptura. 

Con aproximadamente dos o tres meses restantes para terminar el disco, Rodrigo y Nigro reescribieron y editaron varias canciones para incorporar una mayor carga de melancolía y representar las distintas etapas emocionales de una relación.

Un festival inspirado en Lilith Fair

La creación de Daisy Chain Fields estuvo inspirada por Lilith Fair, el festival femenino de finales de los años 90 creado a partir de las dificultades de Sarah McLachlan para encontrar representación para artistas mujeres. 

Rodrigo contactó primero a McLachlan para buscar su aprobación y recibió su apoyo, además de contar con su participación sobre el escenario.

Alanis Morissette, quien apareció como invitada sorpresa después de que Karen O se retirara por un asunto personal, describió a Rodrigo como una artista cuyos valores se reflejan en sus decisiones. 

Según Morissette, temas como la verdad, el feminismo, el humanismo, la sensibilidad y el activismo forman parte del entorno que la cantante está construyendo alrededor de su música.

Serena Joy y el activismo de Rodrigo

Una semana antes del festival, Rodrigo lanzó Serena Joy, una canción que calificó como cercana a una pieza de protesta. El tema toma su nombre del personaje de El Cuenta de la Criada y plantea una advertencia sobre la pérdida de derechos humanos. 

La cantante, sin embargo, considera que su canción de Guts, All-American Bitch, también puede ser entendida como una pieza de protesta por abordar las expectativas contradictorias que la sociedad patriarcal impone a las mujeres.

Sobre Serena Joy, Rodrigo explicó que la canción habla esencialmente sobre la complacencia y sostiene que un ataque contra los derechos humanos de una persona representa un ataque contra los derechos humanos de todos.

Entretenimiento

Carrie, la nueva serie basada en la novela de Stephen King

pasante digital

Travis Scott, Charli XCX, The Killers, TINI y David Guetta lideran un cartel que también incluye a Queens of the Stone Age, The Neighbourhood, Rawayana, Fontaines D.C. y Sombr. La propuesta combina géneros como pop, rock, hip hop y música electrónica.

El festival se realizará los días 12, 13 y 14 de marzo de 2027 en el Hipódromo de San Isidro, escenario que durante más de una década ha recibido este encuentro de música, arte, gastronomía y entretenimiento

Entretenimiento

Ryan Castro liderará el festival gratuito por las Fiestas de Guayaquil

Juan Ponce Merchán

Travis Scott, Charli XCX y The Killers lideran el cartel

La primera línea de Lollapalooza Argentina 2027 estará encabezada por Travis Scott, Charli XCX, The Killers, TINI y David Guetta. El grupo reúne artistas de distintos géneros y trayectorias dentro de la escena internacional.

Travis Scott llegará a Argentina por tercera vez. El rapero y cantante estadounidense se mantiene como una de las principales figuras del hip hop y el rap a nivel global y será una de las grandes atracciones del festival.

Charli XCX también tendrá un lugar destacado después de reafirmar su presencia dentro del pop contemporáneo con su álbum Music, Fashion, Film. Su presentación en Lollapalooza Chicago 2026 fue una muestra de la dimensión que ha adquirido su propuesta artística.

Por su parte, The Killers regresará desde Las Vegas con un repertorio compuesto por algunos de los principales himnos del rock de las últimas décadas.

TINI será una de las representantes argentinas en la parte más alta de la programación. La cantante llega después de la expansión internacional de FUTTTURA, proyecto con el que recorrió distintas etapas de su trayectoria y agotó presentaciones a ambos lados del Atlántico.

El grupo principal lo completa David Guetta, uno de los referentes de la música electrónica mundial, quien continúa presentando sus espectáculos a gran escala después de la propuesta de The Ultimate Monolith Show.

Queens of the Stone Age regresa después de nueve años

Queens of the Stone Age será otro de los nombres destacados de la edición 2027. La banda estadounidense volverá a presentarse en Argentina después de nueve años, mientras que The Neighbourhood regresará con su combinación de rock alternativo y pop de tonalidades oscuras.

La programación internacional también contará con Rawayana, agrupación venezolana que atraviesa una etapa de expansión fuera de su país, y Fontaines D.C., uno de los grupos destacados del rock contemporáneo, que llevará a San Isidro la intensidad que caracteriza sus presentaciones en vivo.

A ellos se suma Sombr, una de las nuevas figuras del pop de los últimos años. El artista neoyorquino se presentará por primera vez en Argentina y llevará al escenario canciones como Back to friends y Undressed. 

Sombr también fue uno de los artistas destacados de la edición principal de Lollapalooza realizada entre julio y agosto en Grant Park, Chicago.

El talento argentino también tendrá protagonismo

La música argentina tendrá una presencia importante a lo largo de la programación. Además de TINI en la parte superior del cartel, Dillom participará con La Nueva Violencia, su tercer álbum, proyecto con el que profundiza su alejamiento del trap y explora sonidos vinculados con el post-punk, el rock, la new wave y la electrónica.

Usted Señalemelo también formará parte de la edición 2027 con Términos & Condiciones, su cuarto álbum. En esta etapa, el trío desarrolla una propuesta más electrónica que combina synth pop, experimentación y sonidos orientados a la pista de baile.

La grilla nacional se completa con K4OS, representante de una nueva generación del pop argentino, y Un Poco de Ruido, proyecto que ha impulsado una nueva conversación alrededor de la cumbia argentina.

Con esta programación, Lollapalooza Argentina 2027 volverá a reunir propuestas de distintos estilos y generaciones durante tres jornadas en el Hipódromo de San Isidro, con artistas internacionales y representantes de la escena local.

Lo que debes saber

• George Clooney abrirá un restaurante italiano en Cotignac, Francia, en primavera de 2027.
  
• El actor será socio de Graham Porter en un local con terraza y comedor para eventos privados.
  
• El proyecto avanza cerca de la residencia francesa de Clooney y su familia desde 2021.

George Clooney prepara un nuevo negocio en Francia. El actor abrirá en primavera de 2027 un restaurante italiano de lujo en Cotignac, localidad cercana a su residencia en la Provenza. El proyecto lo desarrolla junto al empresario canadiense Graham Porter y contará con espacios para cenas privadas y eventos.

Entretenimiento

Verity, la película de Anne Hathaway y Dakota Johnson, supera los $61 millones

Juan Páez

Un nuevo proyecto en Cotignac

El restaurante estará ubicado en Cotignac, a poco más de 20 kilómetros de la finca donde George Clooney y su familia viven desde 2021. El establecimiento ya se encuentra en remodelación con miras a recibir a sus primeros clientes en la primavera de 2027.

La información fue difundida por el medio francés Var-Matin. El alcalde de Cotignac, Jean-Pierre Véran, confirmó que el proyecto contempla un restaurante italiano con una propuesta centrada también en el diseño del espacio.

“Quiere crear un restaurante con un diseño cuidado, con terraza y la opción de reservar el comedor para eventos privados cuando reciba a celebridades”, explicó Véran.

El establecimiento tendrá como socio a Graham Porter, propietario del hotel Lou Calen, también situado en Cotignac. Según el alcalde, Porter estará a cargo de la operación del negocio, mientras Clooney participará como socio.

Clooney apuesta por la gastronomía italiana

La elección de la gastronomía italiana podría estar relacionada con el vínculo que el actor mantiene desde hace años con ese país. Clooney es propietario de una villa en el lago de Como, situado en la región de Lombardía, en el norte de Italia, donde suele pasar temporadas junto a su familia.

Aunque el actor estará detrás del proyecto, no será quien se encargue de la cocina. En entrevistas anteriores ha reconocido que tanto él como su esposa, Amal Clooney, tienen pocas habilidades culinarias.

“Les diré algo. Mi esposa, que es una abogada brillante, es una de las defensoras de los derechos humanos más importantes del mundo. Lucha contra el ISIS. Pero más me vale cocinar yo o todos moriremos”, afirmó el actor a modo de broma.

El restaurante se suma a otros negocios en los que Clooney ha participado fuera de la industria cinematográfica, entre ellos la marca de tequila Dos Amigos.

Entretenimiento

Elon Musk y Shivon Zilis terminan su relación: ella confirmó la ruptura en X

Stefania Massa

Su nueva vida en Francia

El proyecto gastronómico coincide con la nueva etapa de la familia Clooney en Francia. El actor y Amal recibieron la ciudadanía francesa en diciembre de 2025, después de establecerse en la región de Provenza-Alpes-Costa Azul.

Clooney ha explicado que una de las razones para instalarse allí fue ofrecer a sus hijos, Ella y Alexander, una infancia alejada de la exposición de Hollywood.

“Me encanta la cultura francesa, su idioma, aunque después de 400 días de cursos todavía lo domino mal”, comentó el actor a la radio francesa RTL en diciembre de 2025.

También destacó la privacidad que encuentran sus hijos en Francia: “Aquí no les toman fotos a los niños. No hay paparazis escondidos en las puertas de la escuela. Para nosotros, eso es lo más importante”.

La familia enfrentó los incendios

La relación de los Clooney con la comunidad francesa también quedó expuesta durante los incendios que afectaron Brignoles meses atrás. La familia tuvo que evacuar temporalmente su finca ante el avance de las llamas.

En aquel momento, el matrimonio envió un mensaje al alcalde de la localidad: “Estimado Didier. En este momento desconocemos si nuestra hermosa casa sobrevivirá a este terrible suceso. Mientras evacuamos Brignoles, queremos recalcar dos cosas: primero, esperamos que ustedes y los habitantes de nuestra ciudad estén a salvo; y segundo, que Amal y yo estamos comprometidos a asegurarnos de que, pase lo que pase con nuestro pueblo, seamos parte de esta comunidad y participemos en la reconstrucción”.

Con el restaurante previsto para 2027, Clooney amplía así su presencia empresarial en Francia y suma la gastronomía a sus proyectos fuera del cine.

Lo que debes saber

• Tres proyectos ecuatorianos entran al cartel del Estéreo Picnic 2027.
• Pixie celebró que la música hecha en Ecuador llegue a otros públicos.
• Rock, electrónica andina y club representarán al país en Bogotá.

Estamos Perdidos, Nicola Cruz y Entrañas forman parte del cartel del Festival Estéreo Picnic 2027. El encuentro se desarrollará del 19 al 21 de marzo en el Parque Simón Bolívar de Bogotá y reunirá a más de 70 proyectos musicales. 

Entretenimiento

“El meme más serio del mundo”: Felipe LE presenta a Felipe Andrés María

Alejandro Puga

La presencia ecuatoriana no responde a un solo sonido. Estamos Perdidos trabaja desde las guitarras, el post-punk, el shoegaze y el noise. Nicola Cruz conecta la electrónica con ritmos e instrumentos de Sudamérica. Entrañas lleva esa búsqueda hacia el bass, el grime y la música de club.

Estamos Perdidos cumple uno de sus sueños

Para Estamos Perdidos, el anuncio representa otra escala dentro de una historia que comenzó en Quito en 2022. La banda ha construido canciones sobre la vida en la ciudad, el amor, el miedo y la sensación de no tener todas las respuestas.

Ana Paula Miranda, Pixie, vocalista del grupo, reaccionó al cartel mediante una publicación en Instagram.

“No saben lo mucho que es esto. Desde siempre fue un sueño y ahora es real junto con mi familia, los @estamosperdidoss y @griscov. Les amo demasiado y agradezco tanto a Dios por esta oportunidad”, escribió.

La cantante también relacionó el logro con la posibilidad de mostrar lo que ocurre dentro de la escena nacional. “Que la gente sepa lo que tenemos en el Ecuador, mucha música, mucho arte y más gente pueda cumplir el sueño. Gracias a todos por el apoyo siempre”, añadió.

Estamos Perdidos llegará a Bogotá después de una etapa de circulación por Ecuador, Colombia y Perú. Su música combina guitarras que pasan de la contención al ruido con la voz de Pixie. En 2026 publicaron Corazón de pollo, una canción que abordó el enamoramiento mediante escenas domésticas, melodías vocales y cambios de intensidad.

Nicola Cruz y Entrañas: dos caminos desde la electrónica

Nicola Cruz aparece anunciado con formato live. El productor franco-ecuatoriano ha desarrollado un lenguaje basado en la percusión, los sonidos andinos y la producción electrónica. En sus grabaciones ha recurrido a instrumentos como la marimba, la zampoña, el charango y el siku.

Su regreso al Estéreo Picnic ocurre en el año en que publicó Telemagenta, un EP de cuatro canciones que continúa su recorrido por la electrónica, el ritmo y la experimentación sonora. 

Entrañas representa otro punto de esa exploración. El productor y DJ de Quito transforma ritmos latinoamericanos mediante bajos, percusión, ambient, grime y club. Su trabajo también incorpora elementos del albazo y de la Bomba del Chota, llevados a espacios relacionados con el baile y la cultura de club.

El proyecto ha publicado música con sellos como Tratratrax, Infinite Machine y Terminal. También ha llevado sus sesiones a ciudades de Estados Unidos, España, Alemania, México, Colombia y Perú. Matraca

El lineup del Estéreo Picnic 2027

El cartel del Estéreo Picnic 2027 estará encabezado por Travis Scott, Charli XCX y David Guetta. También incluye a Arcángel, Avenged Sevenfold, The Neighbourhood, Rawayana, The Prodigy, Milo J, Fontaines D.C., Raye y The War on Drugs.

¿Cómo comprar entradas para el Estéreo Picnic 2027?

La preventa para clientes de los Bancos Aval y de la billetera Dale! comenzó este jueves 8 de octubre a las 10:00. La venta para el público general se habilitará el sábado 10 de octubre, a la misma hora, mediante Ticketmaster Colombia, único operador autorizado. Bogota.gov.co

El festival ofrece combos para sus tres jornadas en cuatro localidades: General, General+, VIP y Futuro Picnic, destinada a menores desde los siete años y sus acompañantes. Los precios cambian según la etapa y deben consultarse al momento de realizar la compra.

Como referencia, los combos de la fase Creyentes comenzaron en 999.000 pesos colombianos para General, 1.329.000 para General+, 2.899.000 para VIP y 979.000 para Futuro Picnic. Estos valores incluyen el cargo por servicio, pero no los costos de procesamiento, envío o retiro de las manillas. ticketmaster.co

Entretenimiento

Premios REM 2026 ya tienen fecha: estos son los nominados

Alejandro Puga

Quienes compren desde Ecuador deberán seleccionar la opción pick-up. Las manillas podrán retirarse en Bogotá desde aproximadamente diez días antes del festival. Para recibirlas, el titular tendrá que presentar el código QR desde su cuenta de Ticketmaster y el medio de pago utilizado.

Entretenimiento

Harry de Inglaterra sorprende ante la OTAN al revelar qué perdió al dejar el Ejército

Stefania Massa

Una infancia marcada por la pérdida

Diana de Gales murió en agosto de 1997, cuando Harry tenía 12 años. Casi tres décadas después, el duque de Sussex continúa hablando de las consecuencias que tuvo aquella pérdida y de la forma en que aprendió a procesar el duelo.

Su más reciente testimonio forma parte de la masterclass Redefiniendo el duelo: construyendo resiliencia a través de la pérdida, una conversación con la doctora Mary-Frances O’Connor, neurocientífica especializada en el duelo. El contenido fue difundido este 8 de octubre y fue grabado en California antes del regreso de Harry y Meghan Markle al Reino Unido.

Durante la conversación, Harry recordó que no lloró cuando recibió la noticia de la muerte de su madre. Solo lo hizo durante el funeral y después volvió a contener las lágrimas durante casi 20 años.

“No lloré cuando me dijeron que mi madre había muerto, solo en su entierro, y luego no volví a llorar durante casi dos décadas. Estaba convencido de que eso era la fortaleza, pero no lo era. Era un niño de 12 años sin permiso para derrumbarse y sin un plan para sanar”, relató.

El duque también cuestionó la idea de que, por pertenecer a la familia real, habría contado con las herramientas necesarias para afrontar una experiencia de ese tipo. “Uno pensaría que tuve la mejor ayuda del mundo. ¡Soy un príncipe, por Dios! Pero aún estaba de luto y no tenía dónde canalizar esos sentimientos”.

Harry perdió recuerdos de Diana

Uno de los aspectos que más recuerda de aquella etapa es la manera en que su mente reaccionó ante el dolor. Según explicó, la necesidad de protegerse emocionalmente terminó afectando también sus recuerdos positivos de Diana.

“El mecanismo de defensa de la mente y el cuerpo consistía en bloquear las emociones y los recuerdos. Olvidé cómo sonaba la voz de mi madre. Olvidé su risa. No podía visualizarla sin ver una fotografía suya”, explicó.

Años después, un terapeuta le recomendó recurrir a uno de los sentidos relacionados con la memoria: el olfato. Harry buscó un perfume que le recordara a Diana y el resultado, según su relato, le permitió recuperar sensaciones que permanecían bloqueadas.

“Fue como ser transportado a otra época. Y desbloqueó todo lo que antes estaba bloqueado. Rociar el aroma de mi madre fue casi como derribar ciertos ladrillos para poder ver a través de ellos y que ciertos recuerdos y experiencias comenzaran a filtrarse”.

Entretenimiento

Harry prepara un posible documental sobre Diana de Gales por su 30.º aniversario

Stefania Massa

Una fotografía que conserva hasta hoy

La imagen de Diana también ocupa un lugar importante en la vida del duque de Sussex. Harry explicó que conserva una fotografía específica de su madre, publicada en un número especial de Harper’s Bazaar en diciembre de 1995.

La fotografía está enmarcada y, según contó, la lleva consigo incluso durante sus conversaciones. Frente a esa imagen, Harry mantiene una especie de diálogo imaginario con su madre.

“Puedo mirarla a los ojos, y hay una picardía en su sonrisa. Me siento muy conectado con ella. Me encuentro mirándola y preguntándome: ‘¿Qué estará pensando sobre lo que estoy haciendo ahora mismo?”, afirmó.

El príncipe reconoció que incluso observa el rostro de Diana esperando algún cambio en su expresión. “para ver si cambia la expresión facial, pero nunca cambia”, explicó.

Entretenimiento

El príncipe Harry revive el legado de Diana en Angola con una emotiva caminata

Stefania Massa

Durante su adolescencia también tuvo fotografías de ella en su habitación, aunque evitaba pensar en su madre porque asociaba esos recuerdos con el dolor.

“Aunque tenía fotografías en mi habitación en la escuela, recuerdo perfectamente no pensar en mi madre porque pensar en algo tan triste nunca iba a traerla de vuelta”.

La culpa por volver a ser feliz

El duelo también modificó la relación que Harry tenía con la felicidad. Durante años creyó que disfrutar de la vida podía significar que estaba dejando atrás a Diana.

“Pasé mucho tiempo emocionalmente insensible, en gran medida porque me sentía desleal y culpable por la posibilidad de ser feliz y sentir alegría sin ella. Sentía que tenía que estar triste e insensible para demostrarle que la extrañaba”, confesó.

Con el tiempo, esa percepción cambió. Harry llegó a entender que ser feliz no significaba olvidar a su madre ni reducir el vínculo que mantenía con ella.

“Descubrí que ella solo quería que yo fuera feliz. Y eso supuso un gran cambio de mentalidad para mí. Me liberó y me dio una perspectiva de la vida completamente diferente”.

Entretenimiento

Diana, 25 años de su repentina muerte

Ingrid Balseca

La terapia como parte del proceso

Harry también relacionó sus dificultades emocionales con otras etapas de su vida. Su incorporación al Ejército británico a los 20 años se convirtió en una forma de mantenerse ocupado. Sin embargo, al regresar a Londres, los sentimientos que había dejado atrás volvieron a aparecer. “Me distancié de muchos de mis amigos y de la vida social. Me sentía mucho más cómodo en casa viendo *Friends”, recordó.

El duque explicó además que el estrés postraumático que experimentó no estuvo relacionado directamente con su servicio en Afganistán. Según su relato, las experiencias de aquella etapa activaron otros traumas que se habían acumulado durante años. “Las cosas que vi, las cosas que viví, parecían ser el detonante de otros traumas que se habían acumulado en mi interior”.

La terapia tuvo posteriormente un papel central en su recuperación. Harry aseguró que las primeras sesiones le permitieron comprender aspectos de su experiencia que no había reconocido durante décadas.

“Aprendí más sobre mí mismo en dos o tres sesiones que en 20 años. En primer lugar, me ayudó a aceptar y reconocer que estaba de duelo, que era normal sentirlo y que lo que me había pasado había sido realmente muy duro”.

Entretenimiento

Charles Spencer revela detalles de Diana de Gales y su matrimonio con Carlos II

Stefania Massa

Diana sigue presente en su trabajo

El recuerdo de Diana también está relacionado con los proyectos que Harry desarrolla actualmente. El duque de Sussex señaló que parte de su labor tiene similitudes con la que realizó su madre y que ese vínculo le ha permitido mantener presente su legado.

“Espero que mi madre se sienta orgullosa. Al intentar continuar y proteger su legado, no me di cuenta de que el trabajo que terminé eligiendo, o el trabajo que me atrajo, era muy similar al que ella también realizaba. Hay algo de mi madre en mí que me da energía para el trabajo que hago. Durante muchos años, especialmente en los últimos seis, he sentido mucho de mi madre dentro de mí”.

Harry mantiene su actividad filantrópica y continúa vinculado a los Juegos Invictus, iniciativa que fundó en 2014 para veteranos de guerra. En esa labor también busca una conexión con Diana.

“Han pasado muchas cosas en mi vida y ella ha aparecido en momentos en los que tenía todo el sentido del mundo que apareciera. Pero sé que si me esfuerzo más, podré estar conectado con ella con más frecuencia que en estos momentos fugaces”.

El príncipe reconoce que sigue recurriendo simbólicamente a su madre cuando necesita orientación: “Hola, necesito ayuda. Guíame, guíame por el buen camino”.

Entretenimiento

Harry reaparece en Reino Unido en medio de la tensión por el libro sobre Diana de Gales

Stefania Massa

La familia como parte de su bienestar

Harry también habló sobre la importancia que tienen Meghan Markle y sus hijos en su vida actual. Después de abandonar sus funciones como miembro activo de la familia real, la pareja se instaló en Estados Unidos en 2020 y posteriormente decidió regresar al Reino Unido.

El duque explicó que su bienestar actual está relacionado con el equilibrio entre su trabajo, su familia y el propósito que encuentra en sus proyectos. “El factor más importante es la energía, la alegría y la felicidad que me produce estar con mi familia, especialmente con mis hijos, y la alegría y la felicidad que me produce estar sobre el terreno realizando mi trabajo”.

Harry estableció incluso una regla personal para mantener ese equilibrio: “Se trata de equilibrar mi trabajo y el propósito que hay detrás de él, así como ser padre y esposo. Todos esos aspectos se entrelazan”. Además, aseguró que no quiere pasar más de 10 días separado de su esposa y sus hijos.

Uno de los principales desafíos fue una extensa persecución que aparece cerca del inicio del episodio de estreno y que puso a prueba su condición física y resistencia. 

Schafer explicó que el rodaje implicó estar constantemente en movimiento, correr y realizar diferentes acciones físicas durante las jornadas de grabación.

“Fue un gran cambio de estilo de vida, honestamente, filmar esto”, contó Schafer a Entertainment Weekly. La actriz explicó que debía estar de pie, quedarse sin aliento y lanzarse sobre objetos, debajo de ellos o encima, por lo que tuvo que adaptar su preparación más allá del aprendizaje de diálogos y movimientos.

Entretenimiento

Las guerreras K-pop 2 llegará primero al cine antes de estrenarse en streaming

Juan Páez

Schafer tuvo que aumentar el ejercicio

La actriz reveló que comenzó a hacer más ejercicio y a comer más para que su cuerpo pudiera adaptarse a las exigencias del papel.

“Definitivamente estaba haciendo ejercicio y comiendo más. Mi cuerpo tuvo que adaptarse a ese tipo de estilo de vida”, explicó Schafer. Además, señaló que era fumadora cuando filmó la escena de persecución, por lo que correr repetidamente representó un esfuerzo adicional para sus pulmones.

Michelle Yeoh, quien interpreta a Olwen, la compañera replicante de Cora, destacó el desempeño de Schafer durante las escenas de carrera.

Michelle Yeoh ayudó a desarrollar su estilo de pelea

Yeoh también tuvo un papel importante en la preparación de Schafer. La actriz, quien alcanzó la fama protagonizando películas de artes marciales en Hong Kong durante la década de 1980, compartió sus conocimientos con Schafer y con el equipo de especialistas.

Yeoh explicó que la estatura y la particular forma de moverse de Schafer debían aprovecharse para construir el estilo de combate de Cora.

“Hunter es alta, tiene piernas largas, manos largas y una forma de moverse muy particular”, explicó Yeoh. Por ello, pidió al coordinador de especialistas que no hiciera que el personaje peleara como los demás especialistas, sino que desarrollara un estilo propio para Schafer.

La acción se convirtió en uno de sus aspectos favoritos

Schafer explicó que Silka Luisa, showrunner de la serie, le advirtió desde el principio que el papel sería físicamente intenso. La actriz aseguró que tenía una idea de lo que le esperaba después de conocer los detalles del proyecto y leer los guiones.

En lugar de preocuparse por el esfuerzo, Schafer terminó disfrutando de esta faceta del personaje.

“He aprendido que la acción es quizás una de mis partes favoritas de actuar ahora”, afirmó. Según la actriz, este tipo de escenas la obliga a estar presente y conectada con su cuerpo, lo que convirtió la experiencia en un desafío emocionante.

Una pelea intensa con Sam C. Wilson

Ese estilo puede apreciarse en una extensa pelea entre Schafer y Sam C. Wilson, parte de la cual aparece en el tráiler de la serie. La actriz contó que ambos disfrutaron el rodaje, pese a que ninguno había realizado anteriormente una secuencia de combate tan larga e intensa.

Schafer explicó que la escena combinó coreografía y espontaneidad, comparando el proceso con aprender un baile.

Yeoh, además, estuvo pendiente de la seguridad de Schafer durante el rodaje. La actriz aseguró que le daba consejos constantemente para proteger brazos, rodillas y codos, e incluso le consiguió un pequeño casco porque temía que se golpeara la cabeza.

Finalmente, Schafer completó el rodaje y podrá verse en Blade Runner 2099 cuando la serie se estrene el 25 de noviembre en Prime Video.