Lo que debes saber

• Dalia Bucaram contó cómo vivió los fuertes terremotos que sacudieron Venezuela.
• La ecuatoriana aseguró que varios edificios colapsaron cerca del lugar donde se encontraba.
• Su testimonio se suma a los reportes de daños y emergencia nacional tras los sismos.

Dalia Bucaram, influencer y figura pública ecuatoriana, relató en sus redes sociales los momentos de tensión que vivió durante los fuertes terremotos que sacudieron Venezuela la tarde del 24 de junio. La joven se encontraba junto a sus padres cuando ocurrieron los movimientos telúricos que provocaron una emergencia nacional en el país.

Internacional

Delcy Rodríguez declara estado de emergencia tras los fuertes terremotos en Venezuela

Marco Rivera

A través de una historia publicada en Instagram, Bucaram confirmó que ella y su familia se encontraban a salvo. Sin embargo, describió un escenario de incertidumbre y preocupación en las horas posteriores a los sismos, mientras cientos de personas permanecían fuera de edificios y hoteles.

"Mis papás y yo estamos bien, valoro mucho todos sus mensajes. Gracias a Dios, estábamos en un centro comercial sismo-resistente, pero el susto fue y sigue siendo horrible", escribió la ecuatoriana en su publicación.

Dalia Bucaram revela daños cerca del lugar donde se encontraba

En declaraciones posteriores, Bucaram aseguró que varias estructuras colapsaron en los alrededores del sitio donde permanecía junto a su familia durante la emergencia. Su testimonio se convirtió en uno de los primeros relatos difundidos por ciudadanos que vivieron directamente el impacto de los terremotos.

"Cayeron cuatro edificios alrededor del nuestro", señaló la influencer al describir la magnitud de los daños observados tras los movimientos telúricos.

La ecuatoriana también explicó que el inmueble donde se encontraba aparentemente resistió el evento sísmico sin afectaciones visibles. Mientras tanto, las autoridades continuaban evaluando las condiciones de otras edificaciones en las zonas afectadas.

Internacional

Terremoto en Japón: ¿qué se sabe del fuerte sismo que ocurrió tras el temblor en Venezuela?

Marco Rivera

"La gente sigue en las calles": el relato tras los terremotos

La publicación de Bucaram también reflejó el ambiente que se vivía horas después de los sismos. Según contó, muchas personas seguían sin poder regresar a los lugares donde se hospedaban debido a las inspecciones y medidas de seguridad adoptadas tras la emergencia.

"La gente sigue en las calles, todo el mundo llorando, aún no podemos ingresar a los hoteles. Solo nos queda orar y rezar mucho por todos los afectados", manifestó.

Su mensaje fue compartido mientras organismos de emergencia desplegaban operativos en distintas ciudades para evaluar daños y atender a las personas afectadas por los terremotos.

Copa Mundial de Fútbol

Sigue aquí la transmisión EN VIVO de Marruecos vs Haití: alineaciones y cómo ver | Mundial 2026

Ginno Zambrano

Dos fuertes sismos provocaron emergencia nacional en Venezuela

La experiencia narrada por Bucaram ocurrió después de que Venezuela fuera sacudida por dos terremotos consecutivos registrados con apenas segundos de diferencia. De acuerdo con el Servicio Geológico de Estados Unidos (USGS), el primer movimiento alcanzó una magnitud de 7,2 y tuvo su epicentro cerca de Morón.

Menos de un minuto después se produjo un segundo terremoto, de magnitud 7,5, considerado aún más fuerte. Ambos eventos fueron percibidos en gran parte del territorio venezolano e incluso en algunas zonas de Colombia.

Tras los sismos, la presidenta interina Delcy Rodríguez decretó estado de emergencia en todo el país, suspendió las clases, ordenó el cierre del Aeropuerto Internacional de Maiquetía y dispuso la paralización temporal de sistemas de transporte para facilitar las labores de rescate y evaluación de infraestructura.

Lo que debes saber

• Johann Vera cumple 10 años de carrera tras su paso por La Banda.
  
  
• El cantante habló de su salida del clóset y su libertad creativa.
• Grita fuerte lo llevará a escenarios mundialistas junto a Ecuador.

Johann Vera cumple 10 años de carrera tras su paso por La Banda. El artista ecuatoriano habla de su salida del clóset, su identidad como cantante queer, su canción Grita fuerte para escenarios mundialistas y su nuevo proyecto actoral en VIX.

Entretenimiento

Camila Pérez y Bolívar Peña llevan el espíritu del pódcast a la radio con La Mala Junta

Alejandro Puga

Diez años después de su salida del programa La Banda, Johann Vera mira su carrera desde un lugar distinto al del joven que apareció en un reality internacional con la expectativa de cantar, bailar y convertirse en una estrella. En esta década, el artista ecuatoriano pasó de ser una promesa pop formada frente a cámaras a construir una identidad propia como solista, compositor, actor y creador digital dentro de un camino independiente.

Él mismo reconoce que su verdadero encuentro con Johann Vera como artista llegó hace apenas unos años, cuando empezó a preguntarse qué quería decir, qué quería entregar y desde qué lugar quería cantar. Esa búsqueda encontró su punto más personal cuando decidió hablar de su experiencia como artista abiertamente gay.

Canciones como Clóset y Nada importa en verdad marcaron una etapa en la que su música dejó de funcionar solo como entretenimiento para convertirse en una forma de explicar, acompañar y generar empatía.

Para Johann, salir del clóset no significó cambiar quién era, sino dejar de limitar su creatividad. En un país donde la homofobia todavía existe, su visibilidad también abrió una conversación sobre representación, medios, marcas, familia y el lugar que ocupa el colectivo LGBTIQ+ dentro de la industria musical ecuatoriana.

Su historia, sin embargo, no se queda en el relato íntimo: también ha llevado su voz a escenarios ligados a la identidad nacional y al fútbol, primero con Donde nací, canción que lo conectó con la experiencia mundialista en Qatar, y ahora con Grita fuerte, junto a Don Medardo y sus Players.

El tema, con elementos de cumbia, sonidos urbanos y referencias ecuatorianas, fue parte del pre-show de apertura de Telemundo y también lo llevará a los Fan Fest oficiales de FIFA en Estados Unidos, donde su presencia adquiere otro sentido: la de un artista queer ecuatoriano ocupando espacios masivos, populares y futboleros sin dejar su identidad fuera del escenario.

Johann Vera, además será parte de la Marcha del Orgullo en Ciudad de México como artista invitado. El evento denominado Marchamos con Orgullo contará con la presencia de otros artistas como Taiga Brava, Jass Reyes, La Cruz, Jerry Velázquez y más. Se desarrollará el sábado 27 junto al Ángel de la Independencia de la capital mexicana.

¿Cuándo sintió que realmente empezó su carrera como solista?

Aunque han pasado diez años desde La Banda, siento que Johann Vera como artista se encontró hace tres o cuatro años, cuando empecé a interiorizar mi propósito musical.

¿Qué cambió después de lanzar Clóset?

Cambió mi libertad creativa. Ya no tuve que medir tanto lo que decía, lo que cantaba ni los espacios a los que podía ir a hablar de mi historia.

¿Clóset fue una canción solo para el colectivo LGBTIQ+?

También buscaba llegar a quienes no han vivido ese proceso. Mi intención era generar empatía y abrir conversación.

¿Qué significa ser uno de los pocos artistas ecuatorianos abiertamente gais?

Significa asumir una visibilidad que todavía tiene peso, sobre todo en una industria y en un país donde existen prejuicios. También significa usar esa exposición para educar desde mi experiencia.

¿Le ha cerrado puertas hablar abiertamente de tu sexualidad?

Sí. Algunas marcas tradicionales prefieren no trabajar conmigo por ese tema. Sin embargo, lo tomo como impulso para seguir creando.

¿Cómo maneja los comentarios homofóbicos o incómodos?

Desde un lugar más consciente. Muchas veces esos comentarios vienen de la ignorancia, por eso intento responder desde lo que puedo enseñar y no desde el conflicto. Por ejemplo, entrar a MasterChef Celebrity tenía esta intención. Fue un espacio donde pude mostrarme ante un público amplio y también corregir ideas erradas sobre el colectivo LGBTIQ+. Para mí, la representación importa porque ayuda a abrir la cabeza de la gente.

¿Qué representan Aquí hay algo y Simplemente amigos dentro de su música?

Representan una forma de hablar del amor entre dos hombres sin morbo. En esos videos quise mostrar una conexión bonita, con dos posibilidades: atreverse o quedarse en silencio.

¿Qué significa cantar Grita fuerte en espacios mundialistas siendo un artista queer?

Significa ocupar un escenario popular sin dejar mi identidad afuera. También demuestra que el fútbol, la música y el colectivo LGBTIQ+ pueden convivir en una misma conversación.

¿Qué le diría al público LGBTIQ+ que lo ve como referente?

Que nada importa en verdad. Que las situaciones difíciles pasan, que el tiempo ayuda y que no hay que vivir esperando un resultado para empezar a disfrutar el camino.

¿Cuál es hoy su mayor acto de libertad?

Cantar sin esconderme y construir una carrera donde mi identidad no sea un obstáculo, sino parte de mi verdad artística.

“Quería mostrar a qué suena Ecuador”

¿Por qué el fútbol se volvió parte de su carrera musical?

Porque Ecuador ocupa un lugar importante en mi vida. Al haber salido del país desde muy pequeño, siempre he tenido a Ecuador en un lugar especial. Donde nací nació de ese sentimiento, de querer hacer algo por mi país sin pensar demasiado en lo que podía pasar después.

¿Qué buscaba musicalmente con Grita fuerte?

Quería que sonara a Ecuador, pero desde mi mundo pop. Por eso la canción mezcla cumbia, elementos urbanos, sonidos de barrio, salsa choque, dancehall, reguetón y referencias más tradicionales. La idea era generar identidad musical y preguntarnos a qué suena Ecuador hoy.

¿Por qué decidió trabajar con Don Medardo y sus Players?

Porque al pensar en sonidos ecuatorianos apareció Don Medardo. La canción incluye una referencia a Solo tú y suma el sonido de la orquesta. Para mí era importante conectar generaciones y llevar ese universo musical a una canción mundialista.

¿Cómo fue ese proceso con la orquesta?

Fue muy especial. Don Medardo y sus Players grabaron más de 40 canales de instrumentos y llevaron la canción hacia un lugar más festivo. La nueva generación de la agrupación también se emocionó con la idea de colaborar y eso ayudó a que todo se diera.

¿Por qué no quiso convertir la canción en un proyecto comercial?

Porque para mí estas canciones nacen desde el amor por Ecuador. No quería que se sintiera como una campaña o como algo hecho para una marca. Quería que la gente la usara para sus videos, sus emprendimientos, sus reuniones y sus días de partido porque la canción les conectaba con el país.

¿Cómo llegó Grita fuerte a Telemundo?

Primero me invitaron a cantar Donde nací. Luego les mostré el demo de Grita fuerte, les gustó y quisieron que fuera parte del pre-show de apertura del Mundial. La idea era representar a Ecuador dentro de un desfile con elementos del país, como el Cotopaxi, flores y trajes típicos.

Llega a Televisa en formato vertical

En esta nueva etapa, el artista ecuatoriano también está apostando por la actuación desde México, país que eligió como una de sus bases para abrirse camino en la industria audiovisual. Allí grabó su primer protagónico para VIX, la plataforma de Televisa, en una producción de formato vertical.

En la historia, Vera interpreta a un guardaespaldas con rasgos de galán tradicional, un personaje que lo acerca a un registro distinto al que el público suele asociar con su carrera musical. El proyecto también representa un reto actoral, pues el formato vertical exige otra manera de trabajar frente a cámara: movimientos más medidos, diálogos más explícitos y una intensidad mayor en la interpretación para captar la atención del espectador desde el celular.

Johann explica que este tipo de producciones ya forman parte del presente de la industria. Según cuenta, en países como China el consumo de series verticales está muy instalado, y en mercados como México, Colombia y Estados Unidos las plataformas también están apostando por ese modelo. Por eso, decidió involucrarse temprano en este formato, al que considera una nueva puerta para actores y creadores.

El proyecto de Televisa se suma a otras experiencias que ha grabado en vertical. Aunque todavía no tiene una fecha exacta de estreno para su trabajo en VIX, estima que podría llegar pronto a la plataforma.

Entretenimiento

Gustavo Segale celebra el Día del Padre junto a sus perros: "Ellos son mis hijos"

Ingrid Balseca

Aries

El amor te invita a escuchar más y reaccionar menos. En lo económico, una oportunidad podría ayudarte a mejorar tu estabilidad. En el trabajo, una propuesta interesante despertará tu entusiasmo. Tu energía aumentará si encuentras tiempo para descansar.

Tauro

Las relaciones personales atraviesan un momento de armonía. En el amor, una conversación sincera fortalecerá la confianza. En lo económico, es recomendable actuar con prudencia antes de realizar una compra importante. En el trabajo, tu constancia dará resultados.

Géminis

Tu capacidad para adaptarte marcará la diferencia durante esta jornada. En el amor, una sorpresa podría cambiar tus planes. En lo económico, conviene organizar mejor tus prioridades. En el trabajo, una nueva idea llamará la atención de personas clave.

Cáncer

La intuición volverá a ser tu mejor aliada. En el amor, un gesto de afecto tendrá más impacto del que imaginas. En lo económico, es momento de evitar riesgos innecesarios. En el trabajo, una situación pendiente comenzará a resolverse.

Leo

Tu carisma abrirá puertas en distintos ámbitos. En el amor, podrías vivir un momento especial con alguien cercano. En lo económico, una noticia positiva traerá tranquilidad. En el trabajo, tendrás la oportunidad de demostrar tu liderazgo.

Virgo

La organización te permitirá avanzar sin contratiempos. En el amor, hablar con claridad evitará confusiones. En lo económico, es un buen momento para planificar gastos futuros. En el trabajo, recibirás reconocimiento por tu dedicación.

Libra

Las relaciones personales te aportarán apoyo y motivación. En el amor, una actitud más abierta mejorará la comunicación. En lo económico, conviene actuar con moderación. En el trabajo, una colaboración será clave para alcanzar una meta.

Escorpio

Las emociones estarán más equilibradas y te sentirás con mayor seguridad. En el amor, una situación que te preocupaba comienza a aclararse. En lo económico, una decisión inteligente traerá beneficios. En el trabajo, tu experiencia será valorada.

Sagitario

La energía del día favorece los cambios positivos. En el amor, una conversación renovará tus expectativas. En lo económico, es momento de pensar en proyectos a largo plazo. En el trabajo, una oportunidad llegará cuando menos lo esperas.

Capricornio

La disciplina y la paciencia serán tus mejores herramientas. En el amor, una muestra de cariño fortalecerá un vínculo importante. En lo económico, comienzas a ver resultados de esfuerzos pasados. En el trabajo, una nueva responsabilidad te permitirá crecer.

Entretenimiento

¿Por qué Internet odia a los Géminis? La verdad detrás del signo más incomprendido del zodiaco

Alejandro Puga

Acuario

Tu creatividad será una ventaja en todos los ámbitos. En el amor, la espontaneidad traerá momentos agradables. En lo económico, analiza cuidadosamente cualquier compromiso nuevo. En el trabajo, una idea innovadora tendrá buena recepción.

Piscis

Tu sensibilidad te ayudará a comprender mejor las necesidades de quienes te rodean. En el amor, es un buen momento para fortalecer la confianza. En lo económico, conviene actuar con prudencia. En el trabajo, una oportunidad interesante comenzará a tomar forma.

Lo que debes saber

• Kristen Stewart debuta como directora con La cronología del agua y gana en Cannes 2025.
  
• La película narra la vida de Lidia Yuknavitch entre la violencia, la adicción y la literatura.
• Imogen Poots protagoniza un drama basado en hechos reales y memorias publicadas en 2011. 

La cronología del agua, el debut como directora de Kristen Stewart, adapta las memorias de Lidia Yuknavitch y sigue el recorrido de una mujer marcada por la violencia familiar, la adicción y la búsqueda de identidad. Con Imogen Poots al frente del elenco, el filme explora cómo la natación y la literatura se convierten en herramientas de supervivencia y redención.

Entretenimiento

La Bola Negra: ¿por qué la película estrenada en Cannes está en boca de todos?

Arianna Molina

La película, premiada en Cannes 2025 con Un Certain Regard (Una Cierta Mirada), apuesta por una narrativa emocional y experimental que aborda el dolor, la memoria y la capacidad humana para reconstruirse después de la adversidad.

La Cronología del Agua, el argumento

Lidia Yuknavitch (Imogen Poots) vive marcada por un entorno familiar desbastado por la violencia y la bebida. Su padre, Mike (Michael Epp), es abusivo y su madre, Dorothy (Susannah Flood)… ¡alcohólica!, pero tiene un cable espiritual en su hermana Claudia (Thora Birch).

En medio de este ambiente opresivo y doloroso, el agua se convierte en su refugio. Llegará a ser una nadadora excepcional que soñará con participar en los Juegos Olímpicos de 1980, a realizarse en Moscú, pues encuentra en la inmensidad y el silencio del agua una vía de escape.

Pero la verdadera salvación llegará cuando descubra el valor de la palabra escrita en la literatura, actitud que la llevará a reconciliarse con su ayer, a superar sus adicciones y a valorarse a sí misma. Ken Kesey (Jim Belushi) será su baluarte.

Sin la suficiente promoción

Lástima que un largometraje (128 minutos) como este llegue y se vaya sin el menor esfuerzo publicitario: en Cannes 2025 fue ovacionado (por seis minutos y medio) y ganó el premio Un Certain Regard (Una Cierta Mirada); que el inicio como directora de la actriz de Crepúsculo, Kristen Stewart, haya sido considerado un “impactante debut”... nada de eso forma parte de su estreno.

Los detalles

Debo informar que es un filme que debe verse con verdadera atención, pues se trata de una película de reacciones instintivas, que impulsa más los sentimientos que la razón, pero… ¿no es así la vida? 

Y pensando esto, Kristen la dirige como si fuese una película experimental y, aunque a veces falle en su narrativa, demuestra que ambicionó crear un filme poético, pero termina por quebrantar su propia idea.

Las actuaciones

En el campo de las actuaciones, Imogen Poots carga con todo el peso argumental y triunfa porque le asigna a su rol una total fluidez emocional y exhibe, en forma natural, su adolescencia y madurez.

Belushi actúa con certeza y se convierte en pilar, a veces conflictivo, de la protagonista. Thora Birch, como hermana mayor, estampa un sello desgarrador.

Epp y Flood muestran los defectos paternales y los acentúan por el hecho de que algunas de sus escenas son filmadas a través de planos cerrados, lo cual aumenta sus hostilidades e indiferencias.

El uso del color y la música

Utilizan bien el color, especialmente en las escenas que incluyen piscinas y mar, pues simbolizan la esperanza y la libertad en las que tanto insiste Lidia. La música y los sonidos del agua enmarcan el desamparo que viven muchos de sus personajes.

Otros detalles

Y algo más. La historia de este filme se basa en hechos de la vida real y en el libro que ella escribió en 2011. Soñaba con competir en las Olimpiadas de 1980, que se celebrarían en Moscú, pero al boicot que lideraron los Estados Unidos tras la invasión soviética de Afganistán se sumó su adicción a las drogas.

Conocer a Ken Kesey (1935-2001), escritor estadounidense y uno de los personajes más influyentes de la contracultura y el movimiento hippie de los años 60, fue su tabla de salvación. 

Su libro Alguien voló sobre el nido del cuco (escrita en 1959 y publicada en 1962) fue llevado al écran en 1975 bajo el título de Atrapados sin salida, que ganó los Óscar a la mejor película, director (Milos Forman), actor (Jack Nicholson), actriz (Louise Fletcher) y guion adaptado.

Vaya a verla.

Lo que debes saber

• Las prendas y los accesorios tejidos se reinventan con colores, siluetas y combinaciones capaces de adaptarse a diferentes estilos y ocasiones.
• Desde un brunch hasta una reunión de trabajo, el crochet y los tejidos artesanales demuestran que pueden lucirse de manera romántica, urbana o sofisticada.
• Más allá de la tendencia, cada pieza refleja tiempo, creatividad y el valor de un trabajo manual que también ha conquistado a las grandes casas de moda.

Carteras de crochet, vestidos, tops, chalecos y accesorios llenos de textura regresan con fuerza para demostrar que lo artesanal también puede ser moderno, chic y muy versátil. Es que, lejos de quedarse únicamente en los looks playeros o de temática bohemia, las piezas tejidas se reinventan con nuevas siluetas, colores y acabados que permiten llevarlas desde una salida casual hasta una ocasión más formal.

Una historia tejida durante siglos

Las prendas y los accesorios tejidos forman parte de una tradición textil milenaria que ha acompañado a distintas culturas a lo largo de la historia. Aunque el tejido manual se popularizó ampliamente en Europa entre los siglos XVI y XIX como una actividad doméstica y artesanal, actualmente atraviesa una importante renovación dentro de la moda contemporánea.

“Este resurgimiento responde a la búsqueda de autenticidad, sostenibilidad y valor humano en los productos que consumimos”, explica la Ing. Lissette Monserrate, consultora de imagen y presidenta del capítulo Ecuador de la Asociación Internacional de Consultores de Imagen.

Hoy, estas técnicas tradicionales se trasladan a siluetas funcionales, combinaciones con colores en tendencia y accesorios con mayor estructura. Así, cada pieza conserva la calidez y el encanto de lo hecho a mano, pero adquiere una apariencia fresca y adaptable a diferentes estilos y contextos.

Entretenimiento

Wendy Espinoza: entre la creación de contenido, moda y emprendimiento

Vanessa Tapia

Dulce contraste

El bolso tejido en tonos tierra y rosa empolvado se combina con un suéter verde menta de textura suave para crear un look que transmite dulzura, creatividad y confort. Según Monserrate, las texturas se convierten en las grandes protagonistas, pues aportan profundidad visual y una sensación acogedora sin restarle frescura al conjunto.

Por su aire relajado y femenino, este outfit resulta ideal para reuniones informales, un brunch o café con amigas, ferias de emprendimiento y diseño artesanal, viajes de fin de semana y actividades creativas o culturales.

Color sin miedo

Esta opción apuesta por un contraste vibrante entre el bolso tejido amarillo y el pantalón rojo intenso. Esta combinación aporta energía, optimismo y dinamismo, mientras convierte al accesorio artesanal en el punto creativo del estilismo. El resultado es un look urbano, moderno y ligeramente disruptivo que demuestra que las piezas hechas a mano también pueden integrarse con éxito en propuestas actuales.

Por su personalidad y fuerza visual, resulta ideal para encuentros de networking creativo, lanzamientos de marcas artesanales o de moda, sesiones fotográficas para emprendimientos, ferias de diseño independiente y actividades sociales durante el día.

Romance tejido

Para esté look, la inspiración romántica se apodera del look. El vestido con volantes, el chaleco tejido y el bolso crochet crean una composición armoniosa que resalta la feminidad, la delicadeza y el cuidado por los detalles. “Las texturas suaves y la paleta cromática parecen conversar entre sí para conseguir un conjunto acogedor, elegante y lleno de encanto artesanal”, dice la experta.

Este outfit puede acompañar eventos campestres, celebraciones familiares, una tarde de té, una reunión con amigas, encuentros artísticos, e incluso sesiones editoriales de moda.

Tejido de oficina

En esta opción, el tejido muestra su lado más versátil y sofisticado. El chaleco lavanda sobre una camisa blanca aporta estructura y un aire profesional, mientras que el bolso negro tejido introduce contraste y equilibrio. Así, el trabajo artesanal se integra en un estilismo pulido y demuestra que también puede acompañar espacios laborales, académicos o profesionales sin perder frescura ni elegancia.

Monserrate cree que es una opción acertada para reuniones de trabajo, jornadas de oficina, presentaciones, conferencias, clases o encuentros profesionales en los que se busca proyectar una imagen creativa y cuidada.

El nuevo lujo

Más allá de una tendencia pasajera, las piezas tejidas poseen un valor que nace del tiempo, la dedicación y el conocimiento técnico detrás de cada diseño. “Cada puntada representa tiempo, dedicación, conocimiento técnico y una conexión emocional entre quien crea y quien utiliza la prenda: permiten expresar individualidad, apreciar el trabajo artesanal y construir una imagen personal con significado y autenticidad”, explica Monserrate.

Este encanto hecho a mano también ha conquistado a las grandes casas de lujo. Firmas como Ralph Lauren, Dior y Prada han incorporado tejidos y detalles de crochet en prendas y accesorios, demostrando que la tradición y la innovación pueden convivir dentro de diseños modernos, sofisticados y capaces de convertirse en verdaderos objetos de deseo.

Buenavida

Crop tops: Cómo usarlas según tu edad, tu silueta y la ocasión

Vanessa Tapia

Detalles con encanto

Esta técnica también se traslada a accesorios más pequeños, como pulseras, correas, cinturones e incluso aretes tejidos, ideales para incorporar la tendencia de una forma más discreta. Estos detalles aportan textura, color y personalidad al look, mientras mantienen el valor especial de lo hecho a mano.

No hay duda, su auge también conecta con el consumo consciente, una ola que celebra los tejidos, bordados y acabados artesanales como una forma de expresar identidad y reconocer el trabajo detrás de cada creación.

Créditos. Fotos y producción: Vanessa Tapia. Modelo: Verónica Cantos (@veronicamilenac). Maquillaje y peinado: María Emilia Valero (@emivmakeup). Carteras: Gabba Handcrafted (@gabba.ec). Vestuario: Sonia Cabezas.

El episodio, titulado “Ecuador y la depresión futbolera, ¿La Tri aún puede clasificar?”, abordó cómo la ilusión colectiva de los hinchas ha ido cambiando entre la frustración, el enojo y la esperanza, en un proceso emocional que sube y baja con cada resultado de la Tri.

Un episodio marcado por las emociones

Desde el inicio, el ambiente del programa estuvo cargado de sentimientos encontrados. Los conductores reconocieron que las últimas presentaciones de la Selección han generado tristeza y molestia en la afición, pero también una conexión emocional intensa que hace que cada partido se viva con mayor sensibilidad.

En medio del análisis, el episodio exploró cómo las emociones de los hinchas pueden cambiar rápidamente de un día para otro dependiendo del resultado, reflejando una relación casi directa entre el estado anímico y el fútbol.

La mirada psicológica de la “depresión futbolera”

El episodio contó con la participación de la psicóloga Paola Cercado, quien aportó una visión clave sobre lo que viven los aficionados.

Copa Mundial de Fútbol

Ecuador: el desplante de Willian Pacho que debilita a Sebastián Beccacece

Esteban Michelena

La especialista explicó que sentir enojo, tristeza o frustración es completamente normal cuando se trata del equipo de la Selección, ya que el fútbol se vive como una experiencia colectiva de identidad. Sin embargo, destacó la importancia de aprender a gestionar esas emociones para que no afecten otras áreas de la vida diaria.

Su intervención abrió un espacio de reflexión sobre cómo el fútbol puede influir en el estado emocional de una sociedad entera, especialmente cuando hay expectativas altas alrededor de la clasificación.

Hinchas, desahogo y distintas formas de sobrellevar la derrota

El episodio también dio paso a dos hinchas invitados, quienes compartieron sus propias formas de enfrentar las derrotas de la Tri.

Deportes

Podcast 'No Fuimos al Mundial' EN VIVO: Hoy tratamos la frustración en los hinchas por la Tricolor

Christian Macías

Uno de ellos contó que suele recurrir a TikTok y redes sociales para distraerse después de los partidos, aunque reconoció que la decepción es más fuerte cuando ve los encuentros en familia, especialmente con su padre, lo que convierte la derrota en un golpe emocional más profundo.

El otro invitado aportó un tono más relajado al programa, mostrando una actitud más despreocupada frente a los resultados e incluso generando momentos de humor con la psicóloga durante la conversación. Entre bromas y comentarios, el ambiente del set cambió brevemente el tono del episodio.

En paralelo, también se mencionaron distintas formas de desahogo tras los partidos, reflejando cómo cada hincha procesa la frustración a su manera, siempre dentro de un marco sin violencia ni excesos.

Un espacio para entender lo que sentimos

Deportes

Amiri: "Hincapié tiene una calidad tremenda y Ecuador es muy buena selección"

Agencia EFE

Más allá del análisis deportivo, este episodio de No Fuimos al Mundial puso sobre la mesa una realidad compartida: el fútbol no solo se juega en la cancha, también se vive en las emociones de los hinchas.

Con la guía de la psicóloga Paola Cercado y las experiencias de los invitados, el podcast abrió una conversación distinta sobre la Tri y el impacto emocional que deja su camino hacia el Mundial.

El programa se transmite todos los martes y jueves, de 20:00 a 21:00, por EXPRESOTV en su canal de YouTube.

Lo que debes saber

• Stray Kids lanzó “Run It” el 24 de junio y lidera iTunes en Estados Unidos y Australia.
  
• 'Run It' adelanta el álbum 'THIS & THAT', que llegará oficialmente el 7 de agosto.
  
• La nueva gira mundial de Stray Kids iniciará en Seúl con cinco conciertos entre julio y agosto.
  

Stray Kids vuelve a demostrar porqué es uno de los grupos más influyentes del K-pop actual. La banda surcoreana lanzó este 24 de junio su nueva canción 'Run It', un tema cargado de energía, rap y un mensaje de superación que rápidamente conquistó a sus seguidores. En apenas 13 horas desde su estreno, la canción alcanzó el primer lugar en las listas de iTunes de Estados Unidos y Australia.

Entretenimiento

¿Nueva pareja en Hollywood? Jacob Elordi y Kendall Jenner fueron vistos juntos en varios países

Arianna Molina

El sencillo también sirve como adelanto de THIS & THAT, el próximo álbum del grupo que llegará el 7 de agosto. Con una propuesta visual impactante y una letra que invita a superar obstáculos y avanzar sin límites, Stray Kids inicia una nueva etapa artística mientras se prepara para una gira mundial que comenzará en Corea del Sur.

Stray Kids y el éxito de ‘Run It’

Stray Kids (SKZ) es una banda conformada por ocho integrantes: Bang Chan, Lee Know, Changbin, Hyunjin, Han, I.N., Felix y Seungmin. Fue creado en 2017 a partir de un programa de supervivencia JYP Entertainment. Debutó el 25 de marzo de 2018 con el lanzamiento de su EP ‘I Am Not’.

En sus canciones fusionan el hip hop, electrónica (EDM) y trap, actualmente cuentan con 9,6 millones de oyentes en Spotify y una gran comunidad que los respalda. Este 24 de junio lanzaron su nueva canción ‘Run It’.

Una canción sobre superar obstáculos y conquistar nuevos territorios

La letra y el rap hace referencia a combatir todos los obstáculos y correr sin detenerse hacia la victoria, también mencionan que la banda va para todo el mundo, se dirigen hacia una expansión para llegar a cada público y romper los límites, consolidando una nueva etapa musical en el grupo. Con un ritmo enérgico encapsula la fuerza de los 8 miembros de la banda acompañado con sonidos de metales y tambores. 

Un videoclip que potencia el mensaje de fuerza

Siempre se han destacado con sus videos musicales, en este caso, la estética del video crea una armonía entre los colores negros y blancos generando un contraste visual elegante y poderoso. Junto a la coreografía y a los movimientos de cámara se refuerza el concepto de lucha, fuerza y de seguir avanzando. 

Con tan solo 12 horas desde su publicación la canción ya lidera el puesto número uno en la lista de Estados Unidos y Australia de iTunes.

Los fans ya la imaginan como una canción para el Mundial

El impacto de “Run It” también se ha reflejado en redes sociales. Los seguidores han destacado la intensidad del tema y consideran que su energía encajaría perfectamente como un tema para este Mundial.

Esta reacción demuestra la rápida conexión que la canción ha logrado generar entre el público, apenas horas después de su lanzamiento oficial.

Copa Mundial de Fútbol

¿Quién es Michel Kuka?: El 'hincha estatua' del Congo que se volvió viral en el Mundial

Danielle Marcillo

El camino hacia el álbum “THIS & THAT” y una nueva gira mundial

Esta canción es un adelanto al lanzamiento de su nuevo álbum 'THIS & THAT’ el 7 de agosto.

Hace poco anunciaron que tendrán una nueva gira mundial, llamada de la misma forma que su nuevo lanzamiento, que comenzará con cinco conciertos en el KSPO Dome de Seúl en Corea del Sur los días 25, 26 y 29 de julio y seguirá el 1 y 2 de agosto.

Lo que debes saber

• Kana es una superestrella de Internet conocida mundialmente como 'Granny Smith' o 'Gangster Granny'.
  
• La famosa abuela viral crea contenido humorístico en redes sociales junto a su nieto, el famoso influencer Ross Smith.
• Es la persona de mayor edad en el mundo en hacer crowdsurfing sobre una multitud de 20,000 personas.

El pasado lunes 22 de junio, durante el encuentro Argentina vs Austria en Dallas, las cámaras de la Copa del Mundo volvieron a regalar una imagen que trasciende el deporte para entrar al marco de las redes sociales: la atención se desvió hacia las tribunas cuando una carismática anciana capturó las pantallas sosteniendo un cartel que decía: "Fan de Messi de 100 años". 

Copa Mundial de Fútbol

Diego Arcos busca al alemán que lo hizo viral en Rusia 2018: la historia revive en el Mundial 2026

Jerson Ruiz

Se trata de Pauline Kana, conocida globalmente en internet como 'Granny Smith' o 'Gangster Granny', quien junto a su nieto, el conocido creador de contenido anglo Ross Smith, se ha consolidado como la aficionada más longeva, viral y divertida que alienta al capitán de la "albiceleste".

De la vida cotidiana en Ohio al estrellato digital

Lejos de ser una abuela común, Pauline es una auténtica celebridad de Internet; originaria de Ohio, Estados Unidos, saltó a la fama internacional gracias a su nieto, el creador de contenido Ross Smith. 

Juntos forman una de las duplas más exitosas de las redes sociales, acumulando más de 24 millones de seguidores en TikTok y 4 millones en Instagram; su contenido se basa en parodias, retos extremos, sketches de humor irreverente y disfraces extravagantes, conectando especialmente con el público joven.

Entretenimiento

Lionel Messi cumple 39 años: la edad del astro argentino que sigue haciendo historia

Génesis Parrales

Lo cierto es que, el fanatismo de Pauline por Messi no es nuevo, pero alcanzó su punto más alto con la llegada del "10" a los Estados Unidos. "Granny" se convirtió en una asistente frecuente a los partidos del Inter Miami y causó sensación en el pasado Mundial de Clubes. 

En aquella oportunidad, Pauline asistió al estadio con un atrevido cartel que decía: "Messi, ¿Quieres casarte conmigo?", a lo que el propio reaccionó desde el césped durante el calentamiento, dedicándole una sonrisa y un saludo a la distancia que quedó grabado para la posteridad.

Casi un siglo de vida y un récord Guinness

Aunque en el Mundial se presentó con el cartel de los 100 años, técnicamente Pauline celebrará su siglo de vida el próximo 1 de agosto; su vitalidad es tan asombrosa que recientemente entró en los libros de historia con un Récord Guinness. 

A sus 99 años y 274 días, se convirtió en la persona de mayor edad en el mundo en hacer crowdsurfing (ser transportada por los aires sobre las manos del público) tras ser elevada en una camilla por encima de una multitud de 20,000 personas en un festival de música en Texas, una hazaña coordinada, por supuesto, por su nieto Ross.

“Me opero, las razones son sencillas: porque me gusta y quiero. Me hice un montón de exámenes y he tenido un montón de consultas. Siempre intento ser lo más transparente en mis redes sociales, no ocultaré esta parte de mí. 

Entretenimiento

Cezar Augusto y Sarah Gabriela optan por monetizar la polémica

Ingrid Balseca

Lo más importante son los exámenes y consultas. No mentiré, tuve nervios y momentos de crisis. Siempre hubo muchas ideas rondando por mi cabeza”, expresó la reina de belleza a través de un video publicado en sus redes.

Hizo referencia a sus pechos

Aunque Samantha no especificó directamente qué parte de su cuerpo fue intervenida, en el video hace referencia a sus pechos.

La operación llega después de su participación en Miss Grand International All Stars, en Tailandia, y a pocas semanas de entregar la corona de Miss Grand Ecuador.

Experta en reinados

La comunicadora quiteña es experta en concursos de belleza. Ha participado en Teen Universo Ecuador 2015, Teen Universo Internacional, Miss Teen Hispanic y Miss Ecuador 2022 en el que quedó segunda finalista. También es bailarina y cantante. El arte es su pasión.

Cuando era una niña, dio sus primeros pasos en la televisión. Pequeños brillantes fue el programa en el que mostró todo su talento, pero no como competidora del reality, sino como artista invitada recurrente. Mide 1,70 metros.

La actual soberana permanecerá en el país hasta el 15 de agosto, fecha en la que se desarrollará la gala de elección de Miss Universo Ecuador 2026 en Santa Elena.

La semana pasada llegó al país (en el aeropuerto de Guayaquil vivió un susto por un hecho violento que ocurrió) para cumplir con una agenda de compromisos oficiales. 

Entretenimiento

Martha Ontaneda: Tras ataque digital recibe nominación y vuelve al teatro

Ingrid Balseca

Sus últimas actividades

Su primera parada fue Santa Elena, donde fue recibida por la alcaldesa María del Carmen Aquino. Durante el encuentro conversaron sobre los preparativos del certamen que, por primera vez, tendrá como escenario a este cantón costero.

Además de participar en actividades institucionales, Nadia aprovechó para recorrer algunos de los destinos más representativos del sector. Visitó Ayangue, también llegó hasta la comuna Libertador Bolívar, donde vio de cerca el trabajo artesanal realizado con paja toquilla. Su recorrido concluyó en Montañita.

También incluyó una visita a Galápagos. En la isla Santa Cruz compartió con estudiantes de la Unidad Educativa Miguel Ángel Cáceres, a quienes les habló sobre su experiencia como reina de belleza, su labor social y la campaña Soy suficiente.

Entretenimiento

El caso de Florencia Peña: El riesgo de difundir rumores sin confirmar

Ingrid Balseca

Presentación oficial

Mientras tanto, la competencia continúa. Las candidatas de Miss Universo Ecuador 2026 participan en diversas actividades, entre ellas la grabación de cápsulas promocionales y contenido audiovisual.

La presentación oficial será durante la segunda semana de julio. Nadia Mejía ha empezado a despedirse.

Starmer ha anunciado su dimisión y, aunque permanecerá en el cargo hasta septiembre, el relevo parece encaminado. Si nada cambia, el siguiente podría ser Andy Burnham. Pero hay alguien en Downing Street que ha sobrevivido a todos ellos y que sigue aferrado al puesto con más estabilidad que cualquier político británico.

Se llama Larry y su cargo oficial es el de ratonero jefe del Gobierno británico. Llegó a Downing Street en 2011, cuando fue adoptado durante el mandato de David Cameron, y desde entonces se ha convertido en toda una institución nacional.

Entretenimiento

Gustavo Segale celebra el Día del Padre junto a sus perros: "Ellos son mis hijos"

Ingrid Balseca

Sigue de pie tras seis primeros ministros

Este veterano gato atigrado, marrón y blanco, nació supuestamente en enero de 2007. A sus 19 años y con 15 de servicio activo, ha visto pasar no solo a seis primeros ministros, además ha convivido con dos monarcas (reina Isabel y rey Carlos) y lleva más tiempo en Downing Street que cualquiera de los líderes que han intentado gobernar el Reino Unido en la última década.

Mientras los políticos han ido cayendo uno tras otro, Larry sigue ahí, siempre de pie. Va camino de recibir a su séptimo primer ministro en diez años. Siete inquilinos políticos y ninguno ha demostrado tener tantas vidas como él.

Y si Andy Burnham acaba llegando al poder, Larry tendrá un nuevo compañero de residencia: Axel, el perro del líder laborista.

Pero Larry no solo es famoso por su longevidad política. A lo largo de los años también ha protagonizado escenas dignas de una celebridad.

Entretenimiento

El Colorado: Más que una mascota fue nuestra familia

Ingrid Balseca

Lo puso a esperar a Trump

Uno de sus momentos más comentados ocurrió durante una visita oficial de Donald Trump al Reino Unido. Sin preocuparse por protocolos ni medidas de seguridad, el felino decidió echarse una siesta bajo la limusina blindada del presidente estadounidense, provocando un inesperado retraso en su agenda.

Su fama también ha conquistado a líderes mundiales. Presidentes, primeros ministros y jefes de Estado han intentado acercarse al célebre felino, incluidos Barack Obama y Volodímir Zelenski. Sin embargo, Larry suele mantenerse fiel a su carácter independiente: ignora el protocolo y en más de una ocasión, ha terminado robándose la atención de las cámaras.

Sus peleas generaron interés

Y como toda estrella que se respete, tampoco ha estado libre de polémicas. Sus enfrentamientos territoriales con Palmerston, el gato del Ministerio de Asuntos Exteriores, llegaron a convertirse en un auténtico espectáculo mediático. 

Las peleas entre ambos felinos fueron seguidas con tanto interés por la prensa británica que parecían una rivalidad política más en las calles de Londres.

Lo que debes saber

• Jacob Elordi y Kendall Jenner fueron vistos juntos en Australia, Hawái y Japón en 2026.
• Kylie Jenner habría impulsado el acercamiento entre la modelo y el actor de Hollywood.
• Fuentes aseguran que Kendall Jenner y Jacob Elordi salen juntos desde febrero.

Jacob Elordi y Kendall Jenner se han convertido en una de las parejas más comentadas de Hollywood tras ser vistos juntos en varias ocasiones durante los últimos meses. Fotografías en Australia, Hawái y Japón han alimentado los rumores de una relación sentimental que, según fuentes cercanas, habría comenzado a inicios de febrero de 2026.

Entretenimiento

La Casa del Dragón 3: cuántos episodios tendrá y cuándo se estrena cada capítulo

Génesis Parrales

Las especulaciones sobre el romance entre Kendall Jenner y Jacob Elordi comenzaron durante el festival Coachella, donde ambos fueron captados compartiendo tiempo juntos. Desde entonces, nuevas apariciones públicas y reportes de medios internacionales han fortalecido la teoría de que la modelo y el actor mantienen una relación lejos del ojo público.

Sus relaciones pasadas

La última relación de Jenner fue con Bad Bunny, con quien terminó en 2024. También estuvo con Devin Booker durante dos años. Y en otras ocasiones se la ha relacionado con Ben Simmons, Blake Griffin, A$AP Rocky y Harry Styles. 

En el caso de Jacob Elordi, ha sido relacionado anteriormente con Olivia Jade, con quien mantuvo una relación intermitente, además de haber protagonizado romances con Kaia Gerber y Zendaya. También se vinculó con Joey King tras coincidir en la saga de películas de Netflix ‘The Kissing Booth’.

Las imágenes que despertaron los rumores de romance

Recientemente, Jacob Elordi y Kendall Jenner fueron fotografiados paseando a un perro en Byron Bay, Australia, pocos días antes del cumpleaños del actor.

Sin embargo, esta no fue la primera vez que fueron vistos juntos. Las sospechas surgieron durante Coachella, cuando el público captó a la pareja disfrutando del festival de música. A partir de ese momento, seguidores y medios de entretenimiento comenzaron a especular sobre una posible relación amorosa.

Vacaciones en Hawái fortalecieron las versiones

El 15 de mayo se publicaron fotografías de Kendall Jenner y Jacob Elordi disfrutando de unas vacaciones en Hawái. Durante su estancia, ambos fueron vistos compartiendo tiempo juntos y hospedándose en un complejo turístico, disfrutando de la playa junto a unos vinos.

Japón fue el escenario de una nueva aparición pública

El 1 de junio, la pareja volvió a llamar la atención cuando fue vista en el restaurante Udon Shin, en Japón. El mismo local compartió una imagen en Instagram con las dos celebridades. La publicación generó una nueva ola de comentarios en redes sociales y aumentó el interés por conocer más detalles sobre la supuesta relación. 

Kendal Jenner ha destacado que, aunque viene de una familia famosa, le gusta mantener su vida privada lo más lejos posible del foco mediático. Para ella, hacer públicas sus relaciones románticas y amistosas complican todo mucho más.

Ciencia y Tecnología

Meccha Chameleon: el juego viral del que todos hablan y ya vendió 7 millones de copias

Génesis Parrales

Kylie Jenner habría sido la responsable del acercamiento

De acuerdo con un reporte de Daily Mail, la hermana de Kendall, Kylie Jenner, actuó como cupido para esta relación. Según el medio, coincidió con Jacob Elordi durante la temporada de premios de Timothée Chalamet y tuvo una buena impresión del actor.

La publicación señala que Kylie, hermana menor, habría animado a su hermana a conocerlo mejor. 

“Llevan saliendo juntos desde principios de febrero, así que ya hace tiempo".Fuente a Daily Mail

A Kylie le gustó la idea porque quería organizar citas dobles con su pareja, Timothée, pensando que sería divertido para ella y los otros tres actores más.

Lo que debes saber

• Meccha Chameleon ha vendido más de 7 millones de copias en menos de dos semanas desde su lanzamiento en Steam.
• Su jugabilidad multijugador se basa en el camuflaje con pintura para esconderse en el entorno y evitar ser descubierto.
• Su éxito ha sido impulsado por streamers e influencers, sin gran campaña publicitaria y con un precio accesible de 6 dólares.

En un escenario donde los videojuegos independientes ganan cada vez más terreno frente a las grandes producciones, Meccha Chameleon se ha posicionado como uno de los fenómenos más sorprendentes de 2026.

En apenas dos semanas desde su lanzamiento, el título ya supera los 7 millones de copias vendidas, impulsado por una comunidad global que lo ha convertido en tendencia.

Entretenimiento

‘Unhinged’: así es el nuevo videojuego de terror interactivo de Netflix

Danielle Marcillo

El videojuego, desarrollado por el creador japonés conocido como Lemorion, llegó a PC a través de Steam el 9 de junio de 2026 y rápidamente captó la atención por una propuesta simple, pero altamente adictiva.

¿Qué es Meccha Chameleon y por qué es viral?

Meccha Chameleon es un juego multijugador en el que los usuarios deben camuflarse dentro del entorno utilizando herramientas de pintura, mientras otros jugadores intentan descubrirlos.

La dinámica mezcla estrategia, creatividad y observación, convirtiendo cada partida en un reto visual y social que depende tanto de la habilidad individual como del trabajo en equipo.

Una mecánica simple que engancha a los jugadores

El atractivo principal del juego radica en su facilidad de acceso. Los jugadores pueden pintar su entorno para mimetizarse con objetos, paredes o superficies, reduciendo la curva de aprendizaje y permitiendo que tanto principiantes como gamers experimentados participen sin barreras.

Esta simplicidad ha sido clave para su expansión viral, especialmente en plataformas de streaming y redes sociales.

El éxito impulsado por la comunidad

A diferencia de otros lanzamientos del sector, Meccha Chameleon no ha dependido de grandes campañas publicitarias. Su crecimiento ha sido orgánico, impulsado por el boca a boca digital y el contenido generado por usuarios.

Influencers y streamers especializados en videojuegos comenzaron a compartir partidas, estrategias de camuflaje y momentos destacados, lo que aceleró su popularidad a nivel internacional.

Ciencia y Tecnología

Nintendo aumenta el precio de Switch Online: fans reaccionan con críticas ante nuevas tarifas

Arianna Molina

Influencers y streaming: la clave de su expansión

El papel de los creadores de contenido ha sido determinante. Las transmisiones en vivo y los clips virales permitieron que el juego llegara a millones de usuarios en pocas semanas, consolidando una comunidad activa y en constante crecimiento.

Un modelo accesible en medio de precios elevados

Otro factor que explica su éxito es su precio. Meccha Chameleon se comercializa por aproximadamente 6 dólares, una cifra considerablemente inferior a los títulos AAA del mercado actual.

En un contexto donde los costos de videojuegos y hardware han aumentado, esta propuesta accesible ha sido vista como una alternativa atractiva para el público.

Meccha Chameleon y la tendencia de los juegos sociales

El título se suma a la tendencia de videojuegos multijugador que priorizan la interacción social, un formato que ya ha demostrado su éxito con juegos como Among Us, REPO o Lethal Company.

Lo que debes saber

• La tercera temporada de La Casa del Dragón está en emisión y consta de 8 episodios.
• Los capítulos se estrenan de forma semanal en HBO Max, cada domingo, hasta inicios de agosto.
• La trama continúa con la guerra entre Rhaenyra Targaryen y Aegon II por el Trono de Hierro.

La guerra por el Trono de Hierro entra en una nueva etapa. Tras los acontecimientos que marcaron el cierre de la segunda temporada, La Casa del Dragón regresa con más enfrentamientos, alianzas rotas y batallas entre dragones que prometen elevar la tensión en Poniente.

La esperada tercera temporada de la serie basada en el universo de George R. R. Martin ya cuenta con fechas de estreno para cada uno de sus episodios. Los nuevos capítulos estarán disponibles en HBO Max desde el 21 de junio y se emitirán semanalmente hasta agosto.

Entretenimiento

La guerra Targaryen entra en su fase más sangrienta en la tercera temporada de la Casa del Dragón

Mariella Toranzos

¿Cuántos episodios tiene la tercera temporada de La Casa del Dragón?

La tercera temporada de La Casa del Dragón estará compuesta por ocho episodios.

Al igual que las entregas anteriores, HBO apostará por un lanzamiento semanal para mantener la expectativa de los seguidores de la saga y extender durante varias semanas el desarrollo de la historia.

Calendario de estreno de La Casa del Dragón temporada 3

Los episodios se estrenarán de forma semanal a través de HBO Max.

Fechas de estreno de cada capítulo:

Con este calendario, la temporada concluirá antes de la primera quincena de agosto, cuando se conocerá el desenlace de esta nueva fase de la guerra civil entre los Targaryen.

Entretenimiento

Harry Potter regresa en HBO Max: ¿qué revelan las nuevas imágenes de la serie?

Stefania Massa

¿Qué pasará en la tercera temporada?

La historia retoma el conflicto conocido como la Danza de los Dragones, la sangrienta disputa por la sucesión del Trono de Hierro.

Por un lado, Aegon II enfrenta las consecuencias físicas y políticas de la guerra, mientras que Rhaenyra Targaryen busca consolidar su posición y recuperar el control de los Siete Reinos.

La confrontación entre ambas facciones promete nuevas batallas, estrategias militares y enfrentamientos entre dragones, elementos que han convertido a la serie en uno de los mayores éxitos de HBO.

La guerra Targaryen entra en su fase más intensa

La tercera temporada profundizará en las consecuencias del conflicto y en las decisiones que definirán el futuro de la dinastía Targaryen.

Los seguidores de la franquicia esperan además la adaptación de algunos de los episodios más relevantes narrados en Fuego y Sangre, la obra que sirve como base para la producción televisiva.

HBO ya confirmó el final de la serie

Aunque la historia aún tiene mucho por contar, HBO ya adelantó cuál será el destino de la producción.

La compañía confirmó que La Casa del Dragón finalizará con una cuarta temporada, por lo que los nuevos episodios serán fundamentales para encaminar el desenlace de la serie y el cierre de la historia de los Targaryen.

Lejos de cualquier señal de retiro, el rosarino atraviesa una etapa marcada por la exigencia competitiva y la atención global que genera cada una de sus presentaciones. Su cumpleaños coincide con un intenso calendario deportivo y con la expectativa que despierta su participación en una nueva cita mundialista con Argentina.

Entretenimiento

Mundial 2026 | Las cábalas de Messi, Moisés Caicedo y otras figuras también juegan su partido

Stefania Massa

¿Cuántos años cumple Lionel Messi?

Lionel Andrés Messi nació el 24 de junio de 1987 en Rosario, provincia de Santa Fe, Argentina. Este 2026 cumple 39 años y se consolida como uno de los futbolistas de mayor trayectoria entre las principales figuras del fútbol internacional.

A lo largo de casi dos décadas de carrera profesional, Messi ha acumulado títulos, récords y reconocimientos individuales que lo han colocado entre los jugadores más influyentes de todos los tiempos.

La AFA y el fútbol mundial saludan a Messi por su cumpleaños

Las felicitaciones por el cumpleaños del capitán argentino no tardaron en aparecer. La Asociación del Fútbol Argentino (AFA) fue una de las primeras instituciones en rendir homenaje al delantero.

La entidad destacó su legado con un mensaje en el que resaltó la huella que ha dejado en la historia de este deporte, reconociendo tanto sus logros como el impacto que ha tenido en generaciones de aficionados y futbolistas.

¿Qué dice la astrología sobre Lionel Messi?

Además de su faceta deportiva, el cumpleaños del astro argentino también despertó interés entre quienes siguen la astrología.

Según los datos de nacimiento conocidos, Messi nació el 24 de junio de 1987 a las 20:20 en Rosario. Dentro de la interpretación astrológica, pertenece al signo de Cáncer, mientras que su carta natal estaría compuesta por Luna en Géminis y Ascendente en Acuario.

Copa Mundial de Fútbol

Jugador del Partido oficial del Mundial 2026: así va la carrera por el Balón de Oro

Carlos Romero

Los especialistas en astrología suelen asociar a Cáncer con personas de fuerte sensibilidad emocional, muy ligadas a sus afectos, su entorno familiar y sus raíces, características que con frecuencia han sido mencionadas al describir la personalidad del capitán argentino.

Esto debes saber

• La Tri busca un triunfo histórico en Nueva Jersey para clasificar ante la potencia alemana.
• La canción 'Quiero Amanecer Soñando' de David Cobo es el himno espiritual de la selección.
• El músico guayaquileño busca inspirar a Enner Valencia y al equipo para romper el maleficio goleador.

El destino mundialista de Ecuador se juega bajo la sombra imponente de Alemania. La Tri aterriza en Nueva Jersey necesitando un histórico triunfo para avanzar a los dieciseisavos de final. En el denso ambiente flota la urgencia de romper un maleficio con el gol que parece eterno en el equipo de Sebastián Beccacece.

(Le puede interesar: Cristiano Ronaldo se acerca a los 1000 goles de su carrera: ¿Podrá conseguirlo en el Mundial 2026?)

David Cobo y el nacimiento de un himno tricolor

Entre esa mezcla de ansiedad y esperanza surge la figura de David Cobo, creador de la canción 'Quiero Amanecer Soñando'. Hace 31 años, el músico guayaquileño soñó con una melodía que uniera a millones en un solo grito. Y lo logró: su obra sigue siendo el combustible espiritual de la hinchada tricolor.

Cobo diseñó la estructura musical con una carga simbólica y patriótica. Utilizó tres acordes (Sol, Do y Re) para homenajear los colores de la bandera nacional. Su objetivo era generar un sonido que transmita energía positiva a la que describe como un “mantra”, intentando emular los cánticos de las hinchadas europeas que escuchaba por televisión.

Eran los días del conflicto del Cenepa cuando la pluma del uruguayo Diego Lavadía se unió al proyecto, en 1995. Cobo insistió en grabar la frase "ni un paso atrás" que popularizó el expresidente de Ecuador, Sixto Durán Ballén, para inyectar coraje en el alma. Aquella decisión transformó un simple rock pop, con aires de samba, en un himno.

La ilusión de escuchar el gol en el Mundial

La emoción del artista resulta palpable en este Mundial. Es que si la Tri marca, el estadio de Nueva Jersey podría reproducir una de las canciones que la Federación Ecuatoriana de Fútbol (FEF) envió a la FIFA como parte del programa de entretenimiento en los estadios. A la canción de Cobo, se suman ‘La Tri’ (Jombriel, Jotta y Neira) y ‘Vuelvo a nacer en Ecuador’ (Javier Neira).

"Mi corazón se inundó de alegría al ver a la gente coreándola en la previa de los partidos ante Costa de Marfil y Curazao; es una lealtad del público. Esperemos que suene si llegamos a marcar nuestro primer gol ante Alemania”, afirmó. Su voz tiembla al recordar que su gran sueño mundialista se hizo finalmente tangible.

Copa Mundial de Fútbol

Cristiano Ronaldo alcanzó un récord Mundial que Messi nunca podrá lograr

Christopher Montalván

Fe, música y el sueño de la clasificación

Como hincha, Cobo analizó su visión del equipo de Beccacece. Comparó que los futbolistas, en especial delanteros como Enner Valencia, Jordy Caicedo y Jeremy Arévalo, deben jugar como si estuvieran practicando violín: “con repetición obsesiva y el enfoque total en el blanco”.

La fe es el ingrediente final que propuso para enfrentar al ‘cuco’ alemán. Además, rescató una enseñanza que su mamá le repetía de niño: "quien no espera vencer, ya está vencido". Bajo esta premisa, la Tri “debe entrar al campo sintiéndose superior para la clasificación soñada”.

Copa Mundial de Fútbol

Las caras de Cristiano Ronaldo que resumen un día de récords y revancha en el Mundial 2026

Giannella Espinoza

El jueves 25 de junio no solo jugarán once futbolistas, sino la memoria de un país que aprendió a soñar despierto. Cobo espera que su canción se convierta en el jugador número doce, ese susurro que disipa cualquier rastro de miedo. “Es hora de que el mantra musical se convierta en el gol que nos lleve a la clasificación”.

Lo que debes saber

• Wendy Espinoza ha convertido su pasión por la moda, la comunicación y los accesorios en una carrera que combina creatividad y emprendimiento.
• La creadora de contenido guayaquileña comparte las claves que le han permitido conectar de manera auténtica con su comunidad.
• Con Rosarina y Brandea Lab, impulsa proyectos propios mientras guía a otros emprendedores a encontrar su espacio en el mundo digital.

Ya sea arreglada con un look fashionista o sin maquillaje y con su pijama favorita, no hay día en el que Wendy Espinoza no encienda la cámara de su celular y se muestre tal como es frente a sus seguidores. Su naturalidad se ha convertido en una de las claves de su contenido y a sus 32 años, se posiciona como una de las creadoras de contenido guayaquileñas más activas y ha logrado conectar con una comunidad que ha crecido junto a ella.

Junto a EXPRESIONES, revela cómo cada una de sus facetas se complementa y demuestra que los sueños siempre pueden encontrar nuevas formas de hacerse realidad.

De blogs a redes sociales

Comenzó como creadora de contenido hace unos 10 años, cuando los blogs escritos eran uno de los principales espacios para compartir ideas, recomendaciones y experiencias. Recuerda que sus looks fashionistas llamaban la atención de quienes la seguían y fue su ahora prometido quien la animó a transformar ese interés en una plataforma propia. 

“Él vio una oportunidad que tal vez yo no había visto y me dijo: ¿Por qué no te creas un blog de moda?”, cuenta. Luego, con la llegada de Instagram, Wendy dejó atrás los extensos párrafos y trasladó su contenido a fotografías creativas y videos que muestran su amor por la moda.

“Yo realmente admiro mucho a las personas que escriben, porque es un arte. A mí me encanta hablar”, reconoce entre risas. Ese cambio le permitió mostrarse de una manera más espontánea y consolidar una comunidad que hoy suma más de 130 mil seguidores, quienes disfrutan de su estilo, sus recomendaciones y los momentos de su vida cotidiana.

Accesorios con historia

Mientras daba sus primeros pasos en redes sociales, Wendy también desarrollaba su faceta como emprendedora, un sueño que apareció mucho antes de imaginar que tendría su propia marca. “No sé si emprender es algo nato en mí o si fue lo que me inculcó mi mamá, porque siempre la veía vendiendo varias cosas. Desde pequeña la observaba mantenerse activa y buscar nuevas formas de generar ingresos”, recuerda.

En la escuela, tuvo su primer acercamiento a los accesorios, ya que durante unas clases de manualidades, aprendió a elaborar aretes y pulseras. Y aunque primero los regalaba a sus amigas, pronto comenzó a venderlos. Con el paso de los años, amplió su oferta a carteras, ropa y otros productos, e incluso tuvo una tienda multimarcas. Hoy, Wendy lidera Rosarina, marca de accesorios cuyo nombre rinde homenaje a sus padres. “Mi mamá se llama Rosario y mi papá, Víctor, estuvo toda su vida en la Marina. Por eso hice una fusión de sus historias y de ahí nació Rosarina”, explica.

Buenavida

Gafas según el rostro: guía para elegir el diseño ideal

Vanessa Tapia

Laboratorio de ideas

Hace un año, Wendy sumó una nueva arista a su camino profesional. Creó Brandea Lab, un proyecto de asesorías de estrategias de marca y redes sociales para emprendedores y negocios. Al ser ingeniera comercial con especialización en Marketing, esa faceta se complementa con la experiencia que ha adquirido al frente de diferentes marcas, tiendas e incluso una isla comercial. 

Y ese recorrido le ha permitido conocer de cerca los aciertos, errores y retos que forman parte de emprender. “No importa si alguien ya está haciendo lo que tú quieres hacer, porque nadie lo va a hacer como tú. A veces el miedo y no saber cómo hacer las cosas te detienen. Pero cuando tienes claros los pasos, te animas a dar ese salto que necesitas”, afirma.

Entretenimiento

Kenji Zevallos: comunicadora, chef panadera y emprendedora detrás de Antojos Bake

Vanessa Tapia

Créditos. Fotos y producción: Vanessa Tapia (@vanessatapia @vantap.photostudio). Maquillaje y peinado: María Emilia Valero (@emivmakeup). Accesorios: Rosarina (@rosarinabrand). Locación: Mona Bar, en Murano Plaza (@mona.ecu).

Lo que debes saber

La Mala Junta llegó a Radio Punto Rojo con una idea clara: conversar sin formalidades ni poses y con ese humor que aparece cuando dos amigos se conocen bien. El programa, conducido por Camila Pérez y Bolívar Peña, se transmite de lunes a viernes a las 18:00 y mantiene la esencia de un podcast, aunque ahora suene en señal nacional.

Entretenimiento

LaTorre es la primera ecuatoriana en COLORS: así es la plataforma que impulsa artistas globales

Alejandro Puga

El proyecto empezó mucho antes de entrar a una cabina. Primero fue una idea que quedó dando vueltas entre este par de amigos, que han reforzado su cercanía en los últimos años. Bolívar, abogado de profesión, había encontrado su nueva vocación en el pódcast, mientras que Camila (cantautora) buscaba un espacio en el que pudiera mostrar otra faceta, más allá de su carrera musical.

El nombre del programa refleja bastante bien lo que son. La Mala Junta no busca provocar por provocar, sino ser ese grupo en el que caben quienes piensan distinto, se ríen del caos diario y encuentran un espacio para hablar sin tanto filtro. Lo de ‘mala’ es más bien un guiño a esos prejuicios que suelen caer sobre quienes se expresan con libertad.

Aunque ahora están en radio, ambos insisten en que el espíritu de pódcast sigue ahí. La idea es que quien escucha sienta que está sentado con ellos, como una tercera persona en la mesa, con libertad para opinar, reírse y engancharse con temas que van desde cultura pop y despecho hasta arte, historias raras e invitados.

Camila y Bolívar enfrentan el reto de hacer un programa diario sin perder naturalidad. La radio exige ritmo, constancia y ciertos límites, pero también les ha dado una plataforma más grande. Así, entre bromas, desacuerdos y mucha complicidad, La Mala Junta busca ser ese espacio relajado para quienes quieren escuchar algo más cercano y menos acartonado.

Entretenimiento

Johann Vera: “Estoy muy orgulloso de Clóset”

Alejandro Puga

Así nace La Mala Junta: Bolívar y Camila lo cuentan todo

¿En qué momento la amistad se convierte en una idea de programa?

Camila: Yo estaba en Madrid, le escribí por algo de trabajo y terminamos hablando un montón. Desde ahí nos hicimos súper cercanos. Ya nos conocíamos, porque Bolívar seguía mi música y me había invitado a su pódcast anterior. Luego él estuvo varias semanas en Madrid, donde estudiaba, y eso nos unió más. Cuando regresamos a Ecuador, la idea volvió con más fuerza.

Bolívar: Todo se fue alineando. Yo pensaba irme a vivir a Madrid y Camila estaba allá, pero al final los dos terminamos aquí. Entonces dijimos: ya, hagámoslo en Ecuador.

¿Por qué el proyecto nació como pódcast y terminó en Radio Punto Rojo?

C: Al inicio sí queríamos hacer un pódcast. Queríamos un espacio para ser nosotros, hablar con nuestro humor y desarrollar una idea. Luego apareció la oportunidad en radio y lo adaptamos.

B: El pódcast no desapareció, cambió de formato. La radio nos dio estructura y alcance, pero la esencia sigue siendo la misma: conversar entre nosotros y con la gente.

¿Qué significa para ustedes el nombre La Mala Junta?

C: Es un juego. No es que seamos malas personas. Tiene que ver con cómo a veces se ve a quienes piensan distinto o hablan de temas incómodos. Somos más abiertos en ciertas cosas y eso puede hacer que nos vean así.

B: También viene de sentirnos un poco como las ovejas negras. Pero en realidad somos buena influencia entre nosotros. El nombre tiene humor y algo de verdad.

¿Cómo describen el humor del programa?

B: Es sarcasmo, sátira y mucha complicidad. Nos reímos de nosotros mismos y de lo que pasa en el día a día.

C: No es un humor vulgar, pero sí es ácido. Sabemos que estamos en radio, así que también hay que cuidar el contexto.

¿Qué tan difícil ha sido adaptar ese tono a un programa diario?

C: Es un reto. En radio tienes que pensar más lo que dices. Yo en mi vida soy más suelta, pero aquí hay que medir un poco sin dejar de ser auténtica.

B: Y está la constancia. Hacer un programa todos los días no es solo llegar y hablar. Hay que mantener energía y pensar contenido.

¿Qué quieren ustedes que sienta el oyente?

B: Que está sentado con nosotros. Que es parte de la conversación.

C: Sí, que se sienta incluido. A veces es difícil encontrar espacios así, y este puede ser uno. Ellos son el tercero en la mesa.

¿Los artistas nacionales tienen su espacio?

C: Para mí es clave darles espacio, sobre todo a los independientes. Muchas veces tienen poco tiempo para mostrarse. Aquí queremos que puedan hablar más, mostrarse como son.

¿Cómo organizan los temas?

C: Tenemos una guía: lunes de despecho, martes de chisme y cultura pop, miércoles de arte, jueves de temas raros o crimen y viernes de invitados. Lo que hablamos es espontáneo.

¿Cuál ha sido el mayor desafío?

C: La frecuencia. Cinco días a la semana es bastante. Tenemos otras actividades, a veces por ello he faltado. Eso nos ha hecho discutir.

B: Sí hemos tenido algunos roces, pero los hablamos. Hay mucha confianza entre nosotros.

¿Qué límites se han puesto?

C: Hay temas personales que no tocamos. Nos conocemos bien y sabemos cuándo parar.

B: La confianza también es cuidarse.

Bolívar, ¿qué significó dejar el Derecho por la comunicación?

B: Para mí es vocación. Estudié Derecho, pero no me sentía cómodo en la práctica, la justicia en Ecuador es cada vez más complicada y corrupta. La comunicación me hace sentir más yo.

Camila, ¿qué significa este espacio junto a su música?

C: Me deja mostrar otra parte de mí. Mi música es más emocional, pero aquí puedo ser más relajada, más yo.

¿Han pensado qué hacer para que crezca el proyecto?

C: Queremos hacer más contenido para redes y, ojalá, volver también al formato pódcast con temas más específicos.

B: La radio es el inicio. Queremos que La Mala Junta crezca en otros formatos.

¿Cómo describen su química?

C: Es natural. Con Bolívar puedo ser yo sin problema.

B: Nos complementamos. Nos molestamos, nos reímos y eso se siente al aire.

¿Qué le dirían a quienes no han escuchado el programa?

C: Que se animen. No tienen que estar de acuerdo con todo, solo venir con ganas de escuchar.

B: Que esta mala junta no es tan mala. Es un espacio para reírse y sentirse parte.

Camila Pérez no deja la música: los detalles de su canción San Antonio

La cantante contó que durante su estadía en Madrid grabó su segundo disco, un proyecto que verá la luz en noviembre y que nació en medio de una experiencia que define como agridulce. Aunque su paso por la ciudad española no terminó de conectarla del todo con ese lugar, ese periodo le permitió trabajar en canciones nuevas y profundizar en una propuesta más conceptual.

El álbum, cuyo título aún no ha sido confirmado públicamente, no será completamente de ruptura, aunque ese tema sí estará presente. Camila lo describe más bien como un disco sobre transformaciones espirituales, sin una mirada religiosa, sino desde símbolos vinculados a la magia, la brujería y los ciclos emocionales. En sus canciones aparecen el enamoramiento, el desenamoramiento, el encuentro consigo misma y la mujer en la que se está convirtiendo.

La artista también adelantó que se trata de un trabajo más experimental. En este disco probó temáticas nuevas, exploró un lenguaje más simbólico e incluyó una canción con carga feminista. Además, cada tema estará inspirado en un signo del zodiaco, una decisión que refuerza la estructura conceptual del proyecto.

Antes del lanzamiento del álbum, Camila presentará en junio San Antonio, una canción inspirada en el signo Cáncer. El tema habla de la ansiedad que siente cuando se enamora, especialmente en la etapa inicial de una relación. Según explicó, la canción nació de una experiencia en la que se sintió vulnerable, confundida y demasiado entregada frente a alguien.

San Antonio también tendrá un espacio dentro de La Mala Junta este viernes. Camila adelantó que irá al programa como artista y será entrevistada por su compañero. La cantante aprovechará ese capítulo para compartir su nueva música con la cercanía de uno de sus mejores amigos.

CRÉDITOS:

Styling: Ana Belén Garcés (IG: @anabelengarces). Vestuario Camila: Veralover (IG: @veraloverec) y Euforia (IG: @euforiastore_ecu). Vestuario Bolivar: Unity Stores Alhambra (IG: @unitystores). Locación: Sociedad Anónima Rooftop Bar (IG: @sociedadanonimaec).

Lo que debes saber

• Supergirl lidera los estrenos de cine que llegan al cine a Ecuador este 25 de junio.
• Bleach presenta el inicio de su desenlace final con un evento especial en cines.
• Kristen Stewart debuta como directora con La Cronología del Agua en la cartelera ecuatoriana.

La cartelera de cine en Ecuador se renueva este jueves 25 de junio de 2026 con opciones para todos los públicos. Superhéroes, anime, terror, comedia y dramas basados en hechos reales forman parte de los estrenos que llegan a las salas del país. Estas son las películas que buscarán conquistar a los espectadores durante la semana.

Entretenimiento

Netflix arrasa con 'Así aprenderás': la polémica serie coreana que conquista Ecuador y 45 países

Arianna Molina

El regreso del Universo DC, el desenlace de una de las series de anime más populares y la despedida de una franquicia que convirtió el riesgo en espectáculo marcan una de las semanas más variadas del año en la gran pantalla.

Supergirl

La nueva etapa del Universo DC continúa con Supergirl: Woman of Tomorrow, la segunda entrega cinematográfica de la franquicia liderada por James Gunn y Peter Safran.

La película presenta a Kara Zor-El, interpretada por Milly Alcock, quien celebra su cumpleaños número 23 mientras recorre la galaxia junto a su inseparable perro Krypto. Durante el viaje conoce a Ruthye Marye Knoll y presencia un hecho trágico que la impulsa a iniciar una búsqueda impulsada por la venganza.

Dirigida por Craig Gillespie y escrita por Ana Nogueira, la producción forma parte del primer capítulo del nuevo Universo DC, titulado Dioses y Monstruos.

Entretenimiento

Supergirl ya tiene tráiler: así luce la nueva apuesta de DC Studios

Danielle Marcillo

Cinco curiosidades que debes conocer

Bleach: Thousand-Year Blood War – The Calamity

Los seguidores del anime tienen una cita especial con el desenlace de Bleach: Thousand-Year Blood War – The Calamity.

La producción lleva a la gran pantalla los primeros tres episodios de la conclusión de La Guerra Sangrienta de los Mil Años. La historia alcanza su punto más crítico cuando Yhwach llega al Palacio Real y el equilibrio de la realidad comienza a desmoronarse.

El estreno representa un evento especial para los fanáticos de la serie, que posteriormente continuará en formato episódico.

El Mono: La Maldición Regresa

El terror también se hace presente con El Mono: La Maldición Regresa, una propuesta de suspenso sobrenatural que sigue a una familia que regresa al motel Jolly Monkey para decidir el futuro del lugar.

La visita toma un giro inesperado cuando un viejo juguete con forma de mono cobra vida y desata una serie de asesinatos. Los protagonistas deberán encontrar la manera de escapar de la maldición antes de convertirse en sus próximas víctimas.

Será bien aceptada por los amantes del género, pues El Mono: La Maldición Regresa trabaja uno de los miedos más incómodos del género: transformar lo inocente en una presencia realmente perturbadora.

Entretenimiento

Hokum, la maldición de la bruja: la cinta de terror que pudo asustar más...

Alejandro Puga

Jackass: La Última y Nos Vamos

La irreverencia vuelve a las salas con Jackass: La Última y Nos Vamos, la quinta y última película principal de la franquicia creada por Johnny Knoxville.

La producción, dirigida por Jeff Tremaine, reúne nuevamente a los miembros originales y combina escenas inéditas con algunas de las bromas y desafíos más recordados de la saga. El filme se presenta como una despedida cargada de humor extremo, riesgos físicos y mucha nostalgia.

La Cronología del Agua

Uno de los estrenos más llamativos de la semana es La Cronología del Agua, el debut de Kristen Stewart como directora de largometrajes.

La película, basada en las memorias de la escritora Lidia Yuknavitch, sigue a una mujer que intenta reconstruir su vida después de crecer en un entorno marcado por el abuso y las adicciones. El agua, la escritura y el autodescubrimiento se convierten en herramientas de supervivencia y transformación.

La producción tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes de 2025, donde obtuvo el premio Un Certain Regard.

Entre el libro y la película

Emocionada por esta nominación, ella dice: “Los actores soñamos y, a veces, esos sueños se vuelven realidad. Esta profesión me ha permitido vivir mil vidas, las que he querido. Algunas han dejado huellas imborrables. Han sido innumerables los personajes que llenaron mi vida durante un tiempo y que después desaparecieron de las tablas, pero nunca de mi memoria”.

Entretenimiento

El caso de Florencia Peña: El riesgo de difundir rumores sin confirmar

Ingrid Balseca

Martha añade que cada escenario y cada set de grabación “han sido parte de un camino que volvería a recorrer mil veces. Actuar es lo único que siempre quise hacer. Agradezco a mi familia, a mis directores y, de manera especial, a Marina Salvarezza, quien prácticamente me obligó en 1986 a interpretar a Bernarda, de Federico García Lorca. Sin ese papel, quizá nunca habría descubierto el potencial que tenía como actriz y que permanecía dormido”.

Regresa al teatro

Por cierto, la actriz fue víctima de un ataque que le hizo perder el acceso a su cuenta de WhatsApp, medio que utilizaba para promocionar sus presentaciones. “Ya tengo otro número; a mí no me vencen fácilmente. Hay mucha gente mala”, comentó.

Mientras tanto, ya calienta motores junto a Santiago Carpio para su próxima puesta en escena. Ambos protagonizarán la obra La pipa de la paz, que se estrenará en agosto en el Teatro Sánchez Aguilar, bajo la dirección de Marina Salvarezza.