Flavia Laos en la música y el amor: “Ya no estoy para aguantar nada”

Esta conexión se hizo apenas unas horas después de que Flavia Laos aterrizara en Los Ángeles. Del otro lado de la pantalla, recién instalada en su Airbnb y con el desfase horario encima tras regresar de Tailandia, la artista peruana intentaba acomodarse entre entrevistas y reuniones para sus próximos proyectos. Venía de participar en una producción internacional junto a la revista Modeliste Magazine, una de las plataformas editoriales con las que ha trabajado en los últimos años.

La escena parecía resumir el momento que atraviesa. Entre vuelos, campañas de moda, castings y sesiones de estudio, Flavia Laos se mueve hoy entre Lima y Los Ángeles mientras impulsa una nueva etapa en su carrera musical. Después de años ligada a realities, novelas juveniles y contenido digital, la peruana asegura que encontró en la música el espacio donde realmente siente que puede construir una identidad propia.

Esa transición comenzó hace algunos años, pero tomó otra dimensión con La rubia enamorada, su más reciente EP. El proyecto funciona como una especie de prólogo emocional de lo que será La rubia peligrosa, el primer álbum completo de su carrera, una producción de diez canciones donde promete explorar una versión más oscura, fría y cinematográfica de sí misma.

Durante la conversación, Laos habla de los rompecorazones, obsesiones, estética visual y del personaje conceptual que creó para este disco. Hay referencias a thrillers, tribunales, asesinas seriales ficticias y letras cargadas de rabia emocional. Ella es su propia villana, la que todos creen que es. Todo convive con una personalidad relajada, espontánea y acelerada, marcada por frases que saltan entre el español y el inglés mientras recuerda cómo armó un álbum en apenas diez días de estudio en Los Ángeles.

En paralelo, su nombre sigue creciendo dentro del entretenimiento latino. Netflix, HYBE America, realities internacionales y una agenda cada vez más conectada con la industria musical estadounidense forman parte de una etapa donde Flavia Laos parece decidida a dejar atrás la imagen de influencer televisiva para posicionarse como artista pop regional.

La rubia enamorada murió

¿Cómo describiría este momento de su carrera?

La verdad me siento súper contenta y bendecida porque están pasando muchas cosas al mismo tiempo. Está la música, que ahorita es mi enfoque principal, pero también hay castings para realities, propuestas de películas y proyectos internacionales. Siento que estoy en una etapa donde todo el trabajo de años está empezando a abrir nuevas puertas.

¿La música ya es su prioridad principal ante las redes?

Sí, totalmente. Yo siempre amé la música, pero antes me daba miedo lanzarme. Empecé cantando canciones para novelas y los fans me insistían muchísimo en que debía dedicarme a esto. Un día simplemente dije: “Prefiero intentarlo y equivocarme antes que nunca hacerlo”. Me subí al escenario y sentí algo distinto. La energía de la gente fue demasiado fuerte y ahí entendí que quería dedicarme de lleno a esto.

¿Cómo nace La rubia enamorada?

Ese EP representa una etapa súper emocional de mi vida. Es esa versión mía que todavía creía muchísimo en el amor, que se enamoraba rápido y pensaba que todo podía durar para siempre. Habla mucho de ilusiones, de relaciones y de esa parte más vulnerable que tenía cuando era más chica.

¿Y qué representa La rubia peligrosa?

Es como la evolución después de todos esos golpes emocionales. Siento que ahora soy más fría, más observadora y más difícil de enamorar. El álbum tiene una estética más dark, más intensa y más conceptual. Es casi como un personaje que creé para contar esta nueva etapa.

¿Por qué se autodenomina peligrosa? Parece todo lo contrario.

Porque ya no soy esa persona que se entrega tan fácil. Ahora analizo todo, escaneo todo. Me cuesta confiar muchísimo más. La idea del personaje es llevar eso al extremo, convertirlo en una narrativa visual casi cinematográfica donde esta mujer termina siendo peligrosa para los hombres que le hicieron daño.

¿Qué tan personal es el álbum?

Muchísimo. Todo el álbum tiene nombre y apellido, aunque obviamente no voy a decir de quiénes estoy hablando porque luego empiezan las teorías. Pero sí está inspirado en cosas reales que viví y sentí.

¿Hay canciones dedicadas directamente a algún ex?

Sí. Por ejemplo, Fantasía fue escrita pensando claramente en una persona específica. Cuando escribo trato de conectarme con cómo me sentía en ese momento exacto de mi vida. No significa que hoy siga enamorada ni nada así, pero sí vuelvo emocionalmente a esa etapa para poder escribir.

¿Está enamorada?

No. Llevo como tres años soltera. Obviamente siempre hay pretendientes y gente escribiendo, pero ahorita estoy enfocada en mí y en mi música.

¿Entonces ya murió la rubia enamorada?

Sí, definitivamente. Ahora existe esta nueva versión más fría, más fuerte y más peligrosa. Ya no estoy para aguantar nada. Esa es la etapa que quiero mostrar con el álbum que comienza a salir en esta segunda parte del año.

“Quiero construir una identidad propia”

Dice que el disco tiene una narrativa visual fuerte. ¿Cómo será?

Muy cinematográfica. Yo me imagino este álbum como una película. Hay referencias medio tipo Kill Bill, con esta mujer que se venga emocionalmente de hombres malos. Todo va a tener una estética más oscura: látex, tonos fríos, luces azules, glamour medio tóxico. Es una versión mía que no saco en la vida real, pero sí en el arte.

¿Cómo fue crear el álbum?

Una locura total. Cuando firmé, mi equipo (SinSilencio) me trajo a Los Ángeles y me dijeron: “Tienes diez días para hacer el álbum”. Imagínate la presión. Fueron jornadas de doce horas en estudio todos los días, haciendo melodías, escribiendo, grabando y buscando mi sonido como artista. Pero siento que de esa intensidad salió algo muy auténtico.

¿Qué sonidos tiene este proyecto?

Tiene reggaetón, R&B, electrónica, pop y varias fusiones. Pero lo importante para mí era que sonara a Flavia y no a otra artista. Obviamente tengo referencias musicales, pero no quería que alguien escuchara una canción y dijera “esto suena a tal persona”. Quería construir una identidad propia.

¿Usted compone?

Sí. Tengo muy desarrollado el oído y se me da fácil. Me encanta hacer melodías y armonías. En letras sí trabajo muchas veces con co-writers porque escribir sola un álbum completo es fuerte, pero sí participo muchísimo en la creación de las canciones.

¿Qué canciones escribió casi sola?

K-Town y Enviciados son de las más personales en ese sentido. En esas canciones estuve prácticamente sola con Josh Alvino trabajando ideas y desarrollando las letras.

HYBE, realities y una nueva etapa internacional

¿Cómo llegó la oportunidad de firmar con HYBE?

Fue súper loco porque yo ya estaba a punto de cerrar con otro sello y mi manager me dijo: “Espera, hay algo más grande”. Después aparecieron las reuniones con el equipo de HYBE y todo se dio súper natural. Vine a Los Ángeles, conocí a los ejecutivos, conectamos rápido y sentí que había química humana, que para mí es súper importante cuando vas a firmar algo tan serio.

¿Se mudaría definitivamente a Los Ángeles?

Mi label quiere que me mude, pero todavía estoy en ese proceso. Por ahora estoy entre Lima y Los Ángeles porque también extraño mucho a mi familia. Igual siento que esta ciudad me está abriendo muchas oportunidades.

¿Sigue interesada en realities?

Sí, me encantan. Sobre todo los realities donde estás encerrada 24 horas porque desconectas completamente del mundo. Sin teléfono, sin redes, sin nada. Es fuerte, pero también aprendes muchísimo y terminas creando conexiones muy intensas con la gente.

¿Hay algún reality que rechazarías?

Sí. No haría algo demasiado subido de tono o que implique desnudos. Siento que hay límites que prefiero mantener por mi imagen y también por comodidad personal.

¿Se volvería presentadora de realities?

Sí, totalmente. Nunca lo he hecho como conductora principal, pero siento que podría funcionar porque me gusta mucho conectar con la gente y tengo bastante facilidad frente a cámaras.

¿Te enamoras en realities como Too Hot To Handle?

Sí, completamente. La gente cree que es actuación, pero no. Estás encerrado con esas personas muchísimo tiempo, compartes emociones súper intensas y terminas generando vínculos reales. Lo que se vive ahí sí se siente verdadero.